Mis lecturas de 2018

A unas horas de cerrar el año llega el momento de hacer mi habitual recapitulación de lecturas en materia de literatura y humanidades.

No ha sido éste un año muy prolífico en este tipo de lectura. De hecho, sólo puedo contabilizar 17 libros, lejos de los 29 alcanzados el año pasado y muy lejos de los que leía hace no tantos años. Eso sí, al menos en parte este déficit se ve paliado por el incremento en lecturas en temáticas de tecnología y negocio y que recojo en otro post en mi blog Blue Chip.

No tengo últimamente una línea de lectura muy determinada y un poco vago en busca del tesoro escondido, del autor o libro que me sorprenda y cautive.  En esa búsqueda, y como suele ser habitual, acudo a la lectura tanto de autores consagrados como de otros casi desconocidos, tanto a obras antiguas como a otras de muy reciente aparición.

Y también, como suele ser habitual, en mis lecturas predomina la narrativa, con alguna breve incursión en la poesía o el ensayo, quedando vacante, por segundo año consecutivo, el apartado dedicado al teatro.

Aunque los lectores habituales de este blog (¿existen?) pueden haber leído a lo largo del año las breves reseñas de todas mis lecturas de este año, listo a continuación todos los libros que he devorado y en el caso de Narrativa, elijo las que considero los mejores libros o los que, al menos a mí, más 'me han llegado'.

NARRATIVA

• Una chica en invierno (Philip Larkin)
• And then there were none (Agatha Christie)
• La terapia (Félix Hernández de Rojas)
• El anarquista que se llamaba como yo (Pablo Martín Sánchez)
• El hijo de las cosas (Luis Mateo Díaz)
• El año que salvé a Einstein (José de la Peña)
• Tras las bambalinas (Lola Mariné)
• Desde la sombra (Juan José Millás)
• Los perros duros no bailan (Arturo Pérez-Reverte)
• Guerra y trementina (Stefan Hertmans)
• Solo en Berlín (Hans Fallada)
• La verdad no termina nunca (Sergi Doria)
• La parte escondida del iceberg (Máxim Huerta)
• La tesis de Nancy (Ramón J. Sender)

Como siempre resulta difícil elegir los mejores. La verdad es que ha habido varios que me han gustado bastante, aunque debo reconocer que ninguno me ha deslumbrado realmente, probablemente debido únicamente a defecto mío y no a las obras. En cualquier caso, aunando un poco mi percepción de su calidad literaria con la impresión personal que me han causado, por un motivo u otro, éste es mi ranking.

En lo más alto sitúo a 'Guerra y trementina', un libro que aunque se clasifica como novela se acerca realmente mucho al ensayo y donde el autor, Setfan Hertmans recuerda a su padre y su abuelo y, de paso, nos ofrece un fresco interesantísimo de la sociedad belga de principios del siglo XX y de la Primera Guerra Mundial. Un gran documento y también un libro de notable sensibilidad y que elijo como mi mejor lectura del 2018.

A cargo del ya consagrado Arturo Pérez-Reverte, me quedo en segundo lugar con esta particular novela, 'Los perros duros no bailan', donde se cuenta una historia de 'bajos fondos' pero desde la perspectiva de los perros, que conversan entre sí y afrontan, de un modo muy perruno, la difícil vida que llevan.

Y finalizo con una obra especial, la novela 'La terapia' de Félix Hernández de Rojas, una interesantísima narración que tiene lugar en nuestra Edad Media y que ha sido escrita por un antiguo compañero de trabajo y todavía compañero/autor del blog A un CLIC de las TIC, escritor que, personalmente, me habló de la obra y me envío (gratuitamente) un ejemplar en formato electrónico. 

POESÍA

• Soledades. Galerias. Otros poemas (Antonio Machado)
• Poemas (Hannah Arendt)

Teniendo sólo dos obras leídas, creo que no tiene sentido configurar un ranking. Sí puedo decir que ambos poemarios me han gustado mucho y, caso de haber formado parte de una lista más extensa, hubieran sido de todas formas candidatos claros al pódium.

ENSAYO

• El tiempo regalado (Andrea Köhler)

Último libro leído en el año y, como en el caso de los libros de poesía, tiene calidad suficiente como para figurar en puestos de honor...pero siendo el único ensayo leído, debo dejar desierta' esa distinción.

*****

Y con esto finaliza el balance de este año. Y sin solución de continuidad, ya estoy cerca de finalizar la primera lectura de 2019, un año que espero algo más prolífico que este 2018.

Dentro de doce meses lo comprobamos...

Lecturas: "El tiempo regalado" de Andrea Köhler

'El tiempo regalado' es una obra difícil de encuadrar como género. Lo más cercano a una categoría que podríamos aplicarle es, quizá, que se trata de una obra filosófica pero lo cierto es que, al menos en mi percepción, nos hallamos más bien ante una especie de capricho intelectual, una serie de cortas reflexiones sobre la espera y el tiempo, contemplados desde distintos puntos de vista. Un conjunto de reflexiones originales, sagaces e interesantes, pero en las cuales yo no soy capaz de apreciar ningún cuerpo de doctrina, ninguna teoría subyacente sino, más bien, una especie de dejar volar la imaginación o, más bien, el intelecto, en busca de ideas, imágenes, casi ocurrencias, sobre un tema ya de por sí tan sorprendente y etéreo como es la espera.

Un total de 24 reflexiones integran este volumen, agrupadas conforme al siguiente índice:

• UN MIEDO GENUINO
  • ¿Dónde estás? Sobre la ausencia
  • El silencio de las sirenas
  • ¡Espero solo, espera!


• TIEMPO SENTIDO
  • Ya veréis mañana, niños
  • Peligro de muerte y entretenimiento
  • Déjalo
  • Un poco de conversación
  • Tiempo sentido
  • Sale uno, entra el otro - En la sala de espera


• EL TTTUBEO ANTES DEL NACIMIENTO
  • Los dias cojos
  • El titubeo antes del nacimiento
  • Al que llega tarde la vida le castiga
  • Desencuentros - Flete y mensajero de la muerte
  • El tiempo es oro
  • Niños jugando en el andén


• HORIZONTE DE EXPECTATIVAS
  • El Eros es transitorio
  • Vacaciones en la granja
  • Separación de poderes del tiempo


• LA HORA INMÓVIL, HOLGANZA
  • Hálito de un día de verano
  • Una pausa en el día: la hora de Pan


• DE LA NOCTURNA Y REITERADA TREGUA CON EL TIEMPO
  • En las lagunas del sueño
  • En algún lugar en un nicho del tiempo - El único, la única
  • Umbral
  • Tiempo y destiempo del mundo

Se completa el volumen con un análisis de la obra por parte del filósofo Gregorio Luri.

Aunque, como decía más arriba, veo 'El tiempo regalado' más como un capricho intelectual que como una auténtica obra de pensamiento, el resultado es, sin embargo, atractivo e interesante. Además, el hecho de que cada reflexión sea muy corta, normalmente entre dos y cuatro páginas, hace de este libro una obra muy fácil de leer y disfrutar.

Un ensayo sorprendente y recomendable.

Reseña editorial:

(Fuente: Contraportada del libro en su edición de 2018 en Libros del asteroide)

Andrea Köhler

La vida está tejida por un hilo continuo de acontecimientos y esperas. «Esperar es una lata» –reza la primera frase del libro–, pero esperar es inevitable; es algo que hacemos constantemente: esperamos a que cese el dolor, a que nos respondan, a que se cumpla una promesa o a que estalle la risa después de un chiste; aguardamos en la consulta del médico, en la cola del supermercado o en la estación de ferrocarril.

Los ineludibles momentos de espera nos permiten valorar nuestro pasado pero también configurar el futuro. No hay crecimiento ni auténtico desarrollo sin espera, la recompensa exige siempre cierto retraso, la gratificación inmediata termina por dejarnos insatisfechos. En este ensayo literario, Andrea Köhler recorre pasajes clave de distintas obras del pensamiento y la literatura occidentales para hacernos ver que la espera es, seguramente, la más fundamental de las vivencias humanas. «Sin pretender ser un estudio filosófico de la pausa, este libro se escribe con la esperanza de poder señalar lo gratificante de la lentitud y la espera.»

Ficha:

TITULO: EL TIEMPO REGALADO

AUTOR: Andrea Köhler

EDITORIAL: Libros del asteroide

AÑO PRIMERA PUBLICACIÓN: 2018

ISBN: 978-8417007331
PAGINAS: 160

Lecturas: "La tesis de Nancy" de Ramón J. Sender

Nancy es una estudiante norteamericana que se encuentra en Sevilla donde intenta comprender las costumbres y lengua españolas como material para escribir su tesis sobre la cultura del país. Y cuenta sus anécdotas, hallazgos, amoríos y experiencias a su amiga Betsy, a través de unas cartas que el narrador dice haber traducido para 'nosotros'. Y la novela se estructura, precisamente en nueve cartas. En el capítulo V, además, se inserta una carta que, al contrario que en el resto, tiene como autora a Betsy y como destinataria a Nancy.

Aunque se puede entender que 'La tesis de Nancy' es, no sólo un retrato de la sociedad española y sobre todo andaluza de la época, sino también una crítica, lo cierto es que el tono es ligero y humorístico. Con frecuencia Nancy confunde las situaciones o comete errores de comprensión de palabras, expresiones y costumbres, lo que da lugar a unas conclusiones disparatadas de las que ella no es consciente y que relata pues con toda seriedad a su amiga. Y lo cierto es que los otros personajes, muchos de ellos gitanos y de baja extracción, no la ayudan mucho pues emplean muchas frases hechas, argot y otras expresiones populares de difícil comprensión para Nancy.

Nancy, por su parte, constituye un personaje curioso, con inquietudes intelectuales y con cierta liberalidad de costumbres, pero al tiempo muy inocente y fácil de confundir.

Una novela, en fin, amable y ligera, con una trama muy sencilla y quizá un poco larga para el contenido que aporta, y que nos retrotrae a unas costumbres española, quizá ya en retroceso, pero todavía presentes entre nosotros.

Reseña editorial:

(Fuente: Contraportada del libro en su edición de 2018 en Bambú)

Ramón J. Sender

Esta obra, publicada en 1962, es una de las novelas más sugestivas de Ramón J. Sender. Su protagonista, una joven norteamericana recién llegada a Sevilla, trata de orientarse en un ambiente que ejerce una poderosa atracción sobre ella, pero que, al mismo tiempo, la confunde. La lengua, las costumbres, las tradiciones seculares sumen en la perplejidad a una chica moderna e inteligente, que venía a España con la intención de escribir una tesis doctoral sobre la cultura de nuestro país. Superada por una realidad compleja, irreductible, que escapa a cualquier concepto, comparte sus descubrimientos, sus impresiones y sus dudas en una serie de cartas que sorprenderán al lector por su agudeza. La voz de Nancy es cálida y viva; su mirada, limpia y carente de prejuicios; su tono, humorístico y satírico, heredero de la mejor literatura crítica.

Ficha:

TITULO: LA TESIS DE NANCY

AUTOR: Ramón J. Sender

EDITORIAL: Bambú

AÑO PRIMERA PUBLICACIÓN: 1962

ISBN: 978-8483432747
PAGINAS: 320

Lecturas: "La parte escondida del iceberg" de Máxim Huerta

'La parte escondida del iceberg' nos habla de la estancia en París de un escritor (¿el propio Máxim Huerta?) en busca del reencuentro con un amor perdido y que ha dejado un trauma aún no superado. Está narrado en primera persona, tal y como si los hechos fuesen reales y el protagonista fuera realmente el propio escritor y de hecho, menciona hechos reales y referencias constantes a otros escritores como Rosa Montero o Vila-Matas. De todas formas, no estoy del todo seguro de la realidad de lo narrado y cuanto hay ficción en ello.

En cualquier caso, contar, lo que se dice contar, la novela cuenta bien poco: el deambular del protagonista por París, sus pequeñas actividades (un desayuno, una visitaa a un museo...), pequeños recuerdos y sobre todo, el flujo continuo de sentimientos e ideas que van asaltando al protagonista durante su estancia en la ciudad de la luz.

Me ha gustado el estilo de Máxim Huerta y ese tono algo intimista que muestra en este libro. Sin embargo, me ha parecido que, precisamente, le falta historia y argumento: que dedica más de doscientas páginas a no contar nada muy concreto ni desarrollar ninguna idea específica y eso hace que un libro que por estilo me ha gustado, sin embargo se me haya hecho algo largo.

Supongo que le daré otra oportunidad al autor en otra futura novela...

Reseña editorial:

(Fuente: Contraportada del libro en su edición de 2018 en Destino - Áncora y Delfín)

Máxim Huerta

«Te doy todo este libro para que aparezcas», dice el protagonista. Se ha escapado, mantiene una relación con el pasado, pero el pasado ya no está. La parte escondida del iceberg es la reconstrucción amorosa de un ser excepcional. Un escritor perdido en París; la ciudad le pesa, solo la necesita para encontrar los recuerdos, como migas de pan, de aquello que fue. Se adentra en un territorio desconocido, devastado además por una tormenta emocional, una ruptura que arrasó su paisaje interior hasta hacerlo irreconocible.

Un inventario de mentiras que le contaron y de las verdades que no quiso aceptar. Este es un libro sobre la vida, a medio camino entre el recuerdo y la superación del dolor; habla de las risas, de las amistades, de la noche, los días… y de ese lado vacío de la cama que se queda para siempre ocupado de recuerdos.

Ficha:

TITULO: LA PARTE ESCONDIDA DEL ICEBERG

AUTOR: Máxim Huerta

EDITORIAL: Booket

AÑO PRIMERA PUBLICACIÓN: 2017

ISBN: 978-8467052244
PAGINAS: 283

Lecturas: "La verdad no termina nunca" de Sergi Doria

En 'La verdad no termina nunca' cuya visión parte de la España de los años cincuenta, el protagonista, Alfredo, un jovén barcelonés, bucea en el pasado, en busca, por una parte, de material para la enciclopedia en que trabaja pero, sobre todo, en su propio pasado y en la figura de su madre, silenciosa, triste y hundida en el trabajo, y de su padre, una figura misteriosa y ausente.

Su investigación le lleva a conocer de la vida de una serie de personajes que vivieron en los años treinta, incluyendo la guerra civil española, y cuyas existencias se van entretejiendo hasta revelar a Alfredo, al fin, la verdadera identidad de su padre.

'La verdad no termina nunca' es una novela a ratos muy entretenida, a ratos quizá se alarga demasiado, en que vamos reconstruyendo, de una forma algo confusa, el pasado de Alfredo y, de paso, conociendo detalles históricos del periodo de entreguerras y de la propia guerra civil, especialmente de la vida en las checas republicanas y consiguiendo, al menos al final, algún momento de una cierta emoción.

Una novela que, dicho de una forma familiar, 'está bien', pero diría que le 'falta un puntito', que con la idea y material que trabaja podría haber conseguido algo más de interés y de sensibilidad. Especialmente, en el caso del personaje de la madre, yo esperaba unas revelaciones más significativas, más sorprendentes, más grandiosas, quizá. Igualmente, alguna revelación podría haber sido más impactante si se hiciese de una forma más sorpresiva, menos lineal.

De todas formas, es una novela que tiene su interés y que he disfrutado leyendo.

Reseña editorial:

(Fuente: Contraportada del libro en su edición de 2018 en Destino - Áncora y Delfín)

Sergi Doria

Alfredo es un joven en la Barcelona de los años 50, huérfano de padre, y con una madre que vive sumida en un silencio vital y su dedicación a la costura. Alfredo poco o nada conoce de cómo se conocieron sus padres y todavía menos del porqué ella no quiere regresar a aquel entonces para explicarle quién fue. Muchos son los secretos que envuelven el rostro triste de esta mujer.

Pero la curiosidad por conocer las raíces es imparable y el destino llevará a Alfredo por un lado a investigar una serie de personajes que vivieron en los años 30, la misma época en que sus padres se conocieron, y, por otro lado, a entablar relación con la hija de una de las familias más acomodadas de la ciudad. La familia Queralt le descubrirá la figura valiente y comprometida de su madre en unos tiempos en los que las mujeres de clase trabajadora eran figuras invisibles para la sociedad, y le ayudarán a entender por qué lo ha protegido hasta ahora de la verdad.

Una historia emocionante que nos permite viajar a las décadas de los años 30 a los 50, unos años clave en la historia de nuestro país, y hacer un recorrido por el silencio de la posguerra, la explosión del arte de los años 20, el surgimiento del estraperlo, el mundo del periodismo y los ambientes de las orquestas y el cabaret.

Ficha:

TITULO: LA VERDAD NO TERMINA NUNCA

AUTOR: Sergi Doria

EDITORIAL: Destino

AÑO PRIMERA PUBLICACIÓN: 2018

ISBN: 978-8423354047
PAGINAS: 350

Lecturas: "Poemas" de Hannah Arendt

No sabía hasta hace poco, como seguramente no lo sabe mucha gente, que Hannah Arendt, la pensadora y filósofa de origen alemán, había escrito poesía. Cuando me topé con este libro, que contiene, entiendo, toda su producción poética, me dije que tenía que leerlo.

El núcleo del libro, los poemas, están agrupados en dos épocas: por un lado, la que va de 1923 a 1926 y, por otro, la que abarca de 1942 a 1961. En total nos encontramos con 71 poemas, de los cuales 21 se corresponde con la primera época y 50 con la segunda.

Se trata de poemas, en general, cortos, entre una y tres estrofas las más de las veces sin que yo sea capaz de apreciar una estructura preferida. Diría que la autora ha priorizado la expresión de sus sentimientos antes que el formalismo métrico.

En cuanto a los poemas en sí mismos, y siempre sujetos a la dificultad interpretativa de la poesía, me han resultado hermosos, cercanos, profundos pero, al tiempo, no demasiado complejos de leer (quién sabe si de interpretar).

En resumen, he disfrutado mucho de esta poesía y la única pena es saber que ésta es la producción poética completa de Hannah Arendt y, después de esto, no me queda más poesía de ella, sólo sus ensayos.

Reseña editorial:

(Fuente: Contraportada del libro en su edición de 2017 en Herder editorial)

Hannah Arendt

Hannah Arendt es reconocida como una de las pensadoras más importantes del siglo XX. Sin embargo, muy pocos saben que durante décadas escribió poesía.

Los poemas de Hannah Arendt son una expresión del sufrimiento causado por la pérdida: ya sea la pérdida de la "edad dorada" que es la infancia, la añoranza de la patria desde el exilio o el dolor por la muerte de los seres queridos.

Pero si la pérdida causa sufrimiento es porque, a pesar de la ruptura, el amor persiste. Es cierto que Arendt a veces expresa el anhelo de aplacar el dolor a través del desvanecimiento de la conciencia (el sueño, la noche) o una evasión mental (el baile), pero sabiendo que son lapsos, pausas o descansos provisionales de los que luego se regresa. Es posible insensibilizar al dolor mitigando el amor, pero es más irrenunciable el amor que insoportable el sufrimiento.

Ficha:

TITULO: POEMAS

AUTOR: Hannah Arendt

EDITORIAL: Herder editorial

AÑO PRIMERA PUBLICACIÓN: 1923

ISBN: 978-8425439803
PAGINAS: 171

Lecturas: "Solo en Berlín" de Hans Fallada

'Solo en Berlín' es una dura historia, apoyada en hechos reales, que resulta un durísimo alegato contra el Tercer Reich y que nos hace patente la existencia de la poco conocida resistencia dentro de Alemania hacia el gobierno de Hitler.

Se trata, en este caso, de una resistencia a nivel individual o, por mejor decir, en pareja, a cargo del matrimonio Quangel, de humilde extracción. Y se trata de una resistencia tan sencilla como el difundir postales individuales que atacan al régimen nazi. Una resistencia sencilla pero que, sin embargo, logra inquietar a las autoridades policiales y pone en evidente peligro la vida de la pareja.

A través de la larga novela, se nos presenta una sociedad alemana completamente descompuesta, aterrorizada y plegada ante el poder del partido nazi. Una sociedad donde apenas hay lugar para los buenos sentimientos y donde los personajes son ásperos, rudos, con frecuencia despiadados.

La historia, se desarrolla de una forma bastante lineal y sin excesivas sorpresas, quizá por el hecho de basarse en acontecimientos reales y partiendo de la muerte del hijo de los Quangel, en el ejército, avanza a ritmo lento hacia lo que probablemente sea el inevitable final.

Una novela que tiene algo de testimonio y un mucho de denuncia. Un punto de vista diferente de la Segunda Guerra Mundial y el régimen nazi

Reseña editorial:

(Fuente: Contraportada del libro en su edición de 2011 en Maeva)

Hans Fallada

Un retrato del Berlín de la Segunda Guerra Mundial, un asombroso thriller sobre la resistencia de la gente contra el Tercer Reich.

Berlín, 1940, la ciudad está dominada por el miedo. Cuando la cartera Eva Kluge llega a casa de los Quangel en el número 55 de la calle Jablonski, con una carta que les anuncia la muerte de su único hijo en un campo de batalla francés, el golpe es terrible, insoportable. Es el principio de la Segunda Guerra Mundial y toda la ciudad, todo el país y pronto media Europa, vive bajo el yugo del régimen de Hitler. Otto y Anna Quangel se plantean entonces si están haciendo todo lo que está en sus manos para luchar contra el Tercer Reich. Sí, son gente corriente, sin ninguna posibilidad frente al régimen nazi, pero ¿realmente se pueden quedar de brazos cruzados cuando la barbarie se ha llevado a lo que más amaban en el mundo? ¿Pueden compartir el mismo silencio cómplice que la inmensa mayoría de la población? Empieza entonces un acto de heroicidad que llevará a Otto a distribuir tarjetas postales de denuncia a Hitler por todo Berlín; y a perseguir al ambicioso inspector de la Gestapo Escherich. Muy probablemente constituye un acto suicida y también un peligroso juego en el que, sea quien sea quien pierda, lo pagará con su propia vida.

Ficha:

TITULO: SOLO EN BERLÍN

AUTOR: Hans Fallada

EDITORIAL: Maeva

AÑO PRIMERA PUBLICACIÓN: 1947

ISBN: 978-8415140658
PAGINAS: 576

Lecturas: "Soledades. Galerías. Otros poemas" de Antonio Machado

Ha sido 'Soledades. Galerías. Otros poemas' una gran compañía literaria para el verano de 2018, en que lo he leído.

Estamos ante lo que considero una gran pieza literaria, aunque el prestigio del autor y de la propia obra hace probablemente irrelevante mi opinión personal.

El poemario, que inicialmente consistió únicamente en las 'Soledades', para luego ser ampliado, incluye 109 poemas, de los cuales 13 han sido incluidos en esta edición pero habían sido suprimidos de la versión que conoció Machado de 'Soledades'. Los poemas se estructuran en 6 secciones de títulos 'Soledades', 'Del camino', 'Canciones', 'Humorimsmos, fantasías, apuntes', 'Galerías' y 'Varia', a las que se añade el apartado dedicado a los poemas suprimidos.

Nos encontramos ante poemas aparentemente sencillos y de una gran belleza, que suelen hablar de temas pequeños, del río, de la tarde, de los álamos... en un tono intimista y melancólico. Una poesía cercana, que es fácil de incorporar a la propia experiencia y las propias melancolías.

Una poesía, en fin, de la que llega al corazón y los sentidos.

Muy recomendable.

Reseña editorial:

(Fuente: Contraportada del libro en su edición de 2014 en Alianza Editorial)

Antonio MAchado

Antonio Machado (1875-1939) es sin duda una de las figuras señeras de la literatura española del siglo XX. Su primer libro de poemas, “ 'Soledades'” (1903), fue reeditado, con importantes novedades, en 1907, con el título de 'Soledades. Galerías. Otros poemas'. Con él, Machado se convirtió, junto con Juan Ramón Jiménez, en el más destacado representante del Modernismo de corte intimista y de filiación romántica. En él indaga en su interior, evoca el pasado, hace aflorar sus melancolías, se refugia en el sueño, se embebe en el paisaje.

La presente edición incluye asimismo en un apéndice los poemas, más vinculados a un modernismo externo y colorista, que el autor suprimió de la edición de 1903.

Ficha:

TITULO: SOLEDADES. GALERÍAS. OTROS POEMAS.

AUTOR: Antonio Machado

EDITORIAL: Alianza Editorial

AÑO PRIMERA PUBLICACIÓN: 1907

ISBN: 978-84-206-9196-1
PAGINAS: 216

Lecturas: "Guerra y trementina" de Stefan Hertmans

'Guerra y trementina', aunque se nos presenta como una novela es casi más un libro de memorias, aunque, eso sí, lo que podríamos denominar una especie de "memorias en cabeza ajena" ya que lo que el autor, Stefan Hertmans, nos cuenta no es su propia vida sino la de su abuelo y, hasta cierto punto, su bisabuelo, la personalidad y vida de los cuales conoce a través de unos escritos entregados por el propio abuelo, a cuyas revelaciones une su propia investigación.

La vida de Urbain, la vida que nos describe 'Guerra y trementina', es una existencia áspera y esforzada, llena de estrecheces, limitaciones y contratiempos, una vida en que dos elementos juegan un papel primordial. Por un lado la pintura, que es el oficio del bisabuelo y del propio Urbain, el abuelo, y que se convierte en la protagonista e hilo conductor de la primera parte de la obra. Es segundo elemento es la guerra, y más concretamente, la primera guerra mundial en la que el abuelo Urbain participó viviendo experiencias al limite y que le marcó, como no podía ser de otra manera, profundamente..

Y, como telón de fondo, una historia de amor que vamos descubriendo poco a poco, que va descubriendo en realidad el propio escritor a través de los documentos recibidos y sus propios descubrimientos.

'Guerra y trementina' es una novela de vida al tiempo que, casi casi, un documento histórico y es también una historia muy sensible pero sin ningún tipo de sentimentalismo barato, sino austera, comedida, pegada al terreno y la realidad, como la propia existencia del protagonista.

Una gran lectura.

Reseña editorial:

(Fuente: Contraportada del libro en su edición de 2018 en Anagrama - Panorama de narrativas)

Stefan Hertmans

Poco antes de morir, un abuelo le entrega un par de cuadernos a su nieto. Sus páginas contienen la historia de una vida marcada por las tragedias del siglo XX en Europa, y en cuyo centro se esconde un secreto. Durante años el nieto, el autor de este libro, guarda esos cuadernos sin leerlos, temeroso de dar el paso que abrirá una caja de Pandora de recuerdos familiares. Cuando por fin se decide a hacerlo, se encuentra con anotaciones que hablan de una existencia intensa y dura, vivida con amor y empeño por superar las tragedias: la de su abuelo Urbain.

Lo que el lector tiene en las manos son unas memorias que se leen como una novela, o, si se prefiere, una novela que reconstruye una vida real. Y a través de sus desgarradoras y emocionantes páginas descubrirá la severidad de una infancia pobre en Flandes, el nacimiento de la pasión salvadora por la pintura, a la que Urbain se abocará con tesón, las atroces experiencias vividas en el frente durante la Gran Guerra, la vida posterior marcada por las heridas físicas y sobre todo psíquicas de ese horror, la construcción de una familia, las penurias pasadas durante la Segunda Guerra Mundial... Y entre todas esas peripecias aflora una historia inesperada: la de un amor trágico, un dolor y una promesa, la de la superación de una pérdida y el rostro verdadero que aparece en un lienzo...

Un libro único, arrebatador, excepcional, a un tiempo la narración biográfica de la vida de un ser humano y una singular crónica del siglo XX. Un libro que nos habla del pasado y del presente; de experiencias y de recuerdos; de los anhelos, las pérdidas, el dolor y la felicidad de los que está hecha la vida.

Ficha:

TITULO: GUERRA Y TREMENTINA

AUTOR: Stefan Hertmans

EDITORIAL: Anagrama

AÑO PRIMERA PUBLICACIÓN: 2013

ISBN: 978-84-339-3946-3
PAGINAS: 364

Lecturas: "Los perros duros no bailan" de Arturo Pérez-Reverte

En 'Los perros duros no bailan', Arturo Pérez-Reverte nos ofrece una novela singular. No tanto por la historia, que podría en cualquier caso captar la atención del lector, cuanto por sus protagonistas y su punto de vista.

Los personajes de esta novela son casi todos perros, empezando por su protagonista principal y narrador, "Negro", un antiguo y poderoso perro de peleas que ha conseguido salir de ese oscuro y peligroso mundo con vida. Es él quien nos narra esta historia cuyo eje es la búsqueda y liberación de dos perros amigos, "Teo" y "Boris el Guapo" misteriosamente desaparecidos.

Aunque el ambiente y la acción podrían ser las típicas de una historia de bajos barrios, el punto de vista 'perruno' le confiere una personalidad especial. Ese punto de vista de los perros le permite al autor ser muy directo, puesto que los perros son muy claros y no se andan con ningún tipo de circunloquios.

A lo largo de la historia descubriremos lo mejor y lo peor tanto de los perros como de sus dueños y en ocasiones esclavizadores humanos teniendo que reconocer que, si bien en los canes observamos virtudes y defectos de toda condición, en general los humanos no salen demasiado bien parados de esta narración y parecen con frecuencia más salvajes y crueles que los perros vagabundos que habitan las páginas de la novela.

Y una historia que crece en tensión a medida que se acerca a su final en el que ansiamos conocer qué va a suceder finalmente con los perros que tan familiares se nos han hecho.

Una novela, en fin, curiosa y atractiva

Reseña editorial:

(Fuente: Contraportada del libro en su edición de 2018 en Alfaguara)

Arturo Pérez-Reverte

«Nací mestizo, cruce de mastín español y fila brasileña. Cuando cachorro tuve uno de esos nombres tiernos y ridículos que se les ponen a los perrillos recién nacidos, pero de aquello pasó demasiado tiempo. Lo he olvidado. Desde hace mucho todos me llaman Negro.»

Hace días que en el Abrevadero de Margot, donde se reúnen los chuchos del barrio, nada se sabe de Teo y de Boris el Guapo. Sus colegas presienten que detrás de su desaparición hay algo oscuro, siniestro, que los mantiene alerta. Lo ocurrido no puede ser nada bueno; lo sospechan todos y lo sabe su amigo el Negro, luchador retirado con cicatrices en el hocico y en la memoria. Para él es cuestión de instinto, de experiencia sobreviviendo en las situaciones más difíciles. Eso lo lleva a emprender un peligroso viaje al pasado, en busca de sus amigos.

En esta asombrosa novela negra, divertida, tierna y sobrecogedora de principio a fin, Arturo Pérez-Reverte narra con increíble maestría la aventura de un perro en un mundo diferente al de los humanos, donde rigen las mejores reglas -lealtad, inteligencia y compañerismo- y están desterradas toda corrección política o convención social. Un mundo en el que a veces hay clemencia para los inocentes. Y justicia para los culpables.

Ficha:

TITULO: LOS PERROS DUROS NO BAILAN

AUTOR: Arturo Pérez-Reverte

EDITORIAL: Alfaguara

AÑO PRIMERA PUBLICACIÓN: 2018

ISBN: 978-8420432694
PAGINAS: 160

Lecturas: "Desde la sombra" de Juan José Millás

'Desde la sombra' es una novela de planteamientos asombrosos: un hombre que, de una forma casual, y debido a una atolondrada cadena de acontecimientos, acaba dentro de un armario y luego transportado a una casa ajena, lo que le llevará a vivir una cada vez más extraña e ilógica, pero en la que el protagonista, Damián, parece encontrarse cada vez más como pez en el agua.

Una novela con tintes absurdos, a veces rayando en lo humorístico, pero que consigue mantener fijada la atención del lector a pesar de no existir grandes dosis de acción. Una novela en que no sé si Juan José Millás, ha pretendido algún tipo de análisis psicológico, o sólo jugar el absurdo, narrar y entretener.

Sea como fuere, tengo que decir que he disfrutado esta novela y me ha reconciliado con su autor, un escritor que, a pesar de su éxito y prestigio, me había decepcionado mucho en lecturas anteriores. Con esta novela, parece llegado el momento de cambiar esa percepción.

Reseña editorial:

(Fuente: Contraportada del libro en su edición de 2017 en Booket)

Juan José Millás

Damián se siente confuso desde que perdió su trabajo. Un día comete un pequeño hurto en un mercado de anticuarios y se esconde en el interior de un armario. Antes de que pueda salir, el armario es vendido y trasladado a la habitación de matrimonio de Lucía y Fede, donde Damián termina instalado, como si formara parte del mueble.

La habilidad con que se lleva hasta las últimas consecuencias una premisa imposible, aunque verosímil, imprime a esta novela una tensión extraordinaria. Así, desde su escondite, Damián observa a esta familia.

Así, se irá acercando al corazón de Lucía, a sus temores y a sus sueños, y al hacerlo se sabrá por fin respetado y comprobará de todo lo que es capaz al sentirse vivo.

El Juan José Millás lector y el gran escritor se dan la mano en esta novela que contiene un fuerte valor simbólico en su aparente sencillez. La mejor prosa millasiana al servicio de una novela brillante que articula las obsesiones del maestro de la extrañeza.

Ficha:

TITULO: DESDE LA SOMBRA

AUTOR: Juan José Millás

EDITORIAL: Booket

AÑO PRIMERA PUBLICACIÓN: 2017

ISBN: 978-84-322-3244-2
PAGINAS: 206

Lectura amiga: "Tras las bambalinas" de Lola Mariné

'Tras las bambalinas' cuenta las historias, muy unidas y al tiempo divergentes, de Isabel (luego convertida en Elizabeth Garr) y Mar, dos jóvenes que aspiran a convertirse en actrices, para lo cual encaminan sus pasos hacia Madrid, abandonando su Barcelona natal.

La acción se narra como un 'flashback' a partir de la noticia de la muerte de Elizabeth en circunstancias poco claras que no eliminan completamente la posibilidad del suicidio. A partir de ahí se reconstruye la historia de las dos aspirantes a actrices, desde que esto es sólo un sueño en la Ciudad Condal, hasta el estrellato de Elizabeth y el cambio de rumbo en la carrera de Mar, pasando por su llegada a Madrid y sus primeros intentos de introducirse en el 'mundillo'.

Una historia en que descubrimos a dos amigas inseparables pero de personalidades claramente contrapuestas, lo que influirá en el devenir de sus vidas tanto profesionales como personales pero que no les impedirá, aunque con altibajos, mantener esa profunda amistad.

'Tras las bambalinas' tiene el aliciente de que el ambiente que describe es conocido de primera mano por la autora, quien vivió unas experiencias parecidas en los inicios de su carrera profesional. Seguramente, tanto Isabel como Mar recogen trazas de las vivencias y pensamientos de Lola Mariné, recordando sus años en la capital española intentando abrirse camino en el mundo del espectáculo.

Una novela fácil y entretenida que se lee muy a gusto y que nos hace intuir como funciona el 'show business' español tras las bambalinas.

Reseña editorial

(Fuente: Contraportada del libro en su edición de 2018 en Ediciones JavIsa23)

Tras las bambalinas es una emotiva historia que nos adentra en el mundo del espectáculo y desvela el coste que puede suponer para una joven ambiciosa alcanzar sus objetivos.

Elisabeth Garr, una famosa actriz española que ha triunfado en Hollywood, sin reparar en medios para lograrlo, aparece muerta en su casa de Los Ángeles.

Mar, su amiga de la infancia con la que compartió sueños y ambiciones en el modesto barrio del paralelo barcelonés y también sus primeros pasos como actriz en Madrid, rememora la vida de la estrella, que conoce mejor que nadie, con sus luces y sus sombras: "Isabel, aquella niña bella y malcarada que ocultaba sus verdaderos sentimientos tras sus arrebatos de mal genio".

Lola Mariné

(Fuente: Biografía proporcionada directamente por la propia escritora para Mundo Azul y actualizada para recoger sus últimas obras )

Lola Mariné

Lola Mariné nació en Barcelona, se trasladó a Madrid en plena época de la “movida madrileña” y sobrevivió allí como actriz durante un par de décadas. De regreso a Barcelona se licenció en psicología e impartió talleres de teatro en diversos colegios para los que escribió varias obras infantiles y dirigió su puesta en escena.

Ha participado en cuatro libros recopilatorios de relatos: 'Tiempo de Recreo' (2008), 'Dejad que os cuente algo' (2009) y 'Atmósferas' (2009), en beneficio de la Fundación Vicente Ferrer y 'Tardes del laberinto' (2011).

Nunca fuimos a Katmandú, su primera novela, salió a la venta en septiembre de 2010. En 2012 publicó un libro de relatos, 'Gatos por los tejados'. Posteriormente ha publicado las novelas 'Havana Jazz Club' (2013), 'El caparazón de la tortuga' (2015), 'Con la muerte en los tacones' (2017) y 'Tras las bambalinas' (2018) ) así como el libro de viajes 'Nepal, cerca de las estrellas' (2014) y el libro infantil 'Aburrilandia, el país sin libros' (2014).

Conocí a Lola hace ya bastantes años en la web literaria 'El recreo' donde llegamos a participar juntos en la redacción del libro 'Tiempo de Recreo'. Entonces para Lola el escribir era un hobby y publicar un auténtico sueño. Y ese sueño hace tiempo que se hizo realidad pues, como se puede ver, ya ha conseguido llevar a las librerías un buen puñado de libros.

En el caso de 'Tras las bambalinas' tuve ocasión de acudir personalmente a la presentación del libro que realizó en Madrid y llevarme un ejemplar firmado por la autora.

Puedes saber más sobre Lola leyendo su blog literario 'Gatos por los tejados' o seguirla en Twitter donde se presenta como bcnlola.

Ficha técnica:

TITULO: TRAS LAS BAMBALINAS

AUTOR: Lola Mariné

EDITORIAL: JavIsa23

AÑO: 2018

ISBN: 978-8416887606

PAGINAS: 370

Lecturas: "El año que salvé a Einstein" de José de la Peña

'El año que salvé a Einstein' es la ópera prima de José de la Peña en lo que a liietarura se refiere pues, hasta la fecha, se había movido en el terreno de la tecnología, la innovación y las tendencias económicas y sociales.

No puede olvidar el autor, sin embargo, sus estudios y sus otras inquietudes por el mundo de la ciencia en general y la física en particular. Y así, en la novela se nos traslada al famoso consejo Solvay en el que se podujo la inmortal fotografía que adorna la portada del libro y en que se juntaban científicos de la talla de Albert Einstein, Marie Curie, Wolfgang Pauli, Werner Heisenberg, Erwin Schrödinger, Niels Bohr, etc

El protagonista, al menos el narrador, es un policía que se intenta recuperar de los traumas adquiridos en la Primera Guerra Mundial y cuyo primer trabajo al reintegrarse a las tareas policiales consiste, precisamente, en proteger a los físicos asistentes a ese consejo y, muy en especial, a Albert Einstein.

La preparación del policía para afrontar su misión le lleva a entender a estos personajes y su significación histórica y científica y constituye un delicioso y brillante recorrido por la física de la época, los debates sobre la mecánica cuántica, la relatividad y otras teorías explicadas con una clarividencia, interés y claridad que el autor pone sobre todo en el talento del profesor Ehrenfest pero que, en el fondo, responde al propio buen hacer de José de la Peña.

Entreverado con el repaso a las teorías físicas se encuentra la trama para un intento real de asesinar a Albert Einstein por parte de un extremista alemán.

El resultado es una novela cuidada, interesante, amena y muy, muy instructiva.

Reseña editorial:

(Fuente: Descripción de producto en Amazon)

José de la Peña

En el verano de 1927 Jan van Hoff todavía estaba convaleciente de las heridas psicológicas de la Gran Guerra. Su superior, el comisario jefe de la policía judicial belga, le encarga su primera misión: proteger una de las reuniones científicas más importantes de la Historia, el quinto Consejo Solvay de Física en Bruselas, donde nacerá la nueva física cuántica.

Durante la investigación para detectar las amenazas, el lector acompañará al inspector Jan en el apasionante descubrimiento de esta nueva rama de la física y de detalles personales y particularidades de genios como: Einstein, Bohr, Marie Curie, Ehrenfest, Pauli, Heisenberg, Schröedinger o el príncipe de Broglie.

Por desgracia, la época de la reunión coincide con el proceso de radicalización de muchos jóvenes alemanes y esto acaba involucrando a la reunión en una oscura trama política. Los acontecimientos harán que la vida de Jan van Hoff quede unida para siempre a la de Einstein.

Ficha:

TITULO: EL AÑO QUE SALVÉ A EINSTEIN

AUTOR: José de la Peña

EDITORIAL: Caligrama

AÑO PRIMERA PUBLICACIÓN: 2018

ISBN: 978-8417426477
PAGINAS: 302

Lecturas: "El hijo de las cosas" de Luis Mateo Díez

En el 'El hijo de las cosas' encontramos una novela algo distinta a las que hasta ahora yo había leído de este autor. Y lo es, principalmente, por los personajes y la historia, que adquieren unos tintes picantes y sinvergüenzas que me han sorprendido, debo reconocer que no del todo positivamente, en este autor.

A cambio resultan muy reconocibles su innegable dominio del lenguaje, sus particulares construcciones, los tan característicos nombres propios y topónimos, el uso de orfebre de nombres y sustantivos.

La novela, con un cierto aire de enredo, cuenta la historia de la desaparición de Cano Corada, presuntamente secuestrado, y los desvelos e intentos de sus hermanas, cuya vida está dedicada completamente al cuidado del hermano, para intentar recuperarlo. Por el camino, un juez, un comisario, un cojo y otros personajes se entrecruzan en la trama.

Una novela plena de ironía, desparpajo y humor.

No me ha convencido del todo la historia ni me ha gustado el picante en ocasiones cercano a la grosería que es un registro para mi sorprendente en Luis Mateo Díez. Sin embargo, y en claro contraste, sigue siendo un deleite el estilo del escritor leonés y la forma en que emplea el castellano.

Una novela, pues, de sentimientos y apreciaciones encontrados.

Reseña editorial:

(Fuente: Contraportada del libro en su edición de 2018 en Galaxia Gutenberg)

Luis Mateo Díez

Dos hermanas y un hermano forman un trío familiar tan habitual que apenas nos llama la atención. Dos hermanas que asumen, con frecuencia, una responsabilidad afectiva que cobra todavía mayor relieve cuando los padres faltan. Ellas son dos personajes cruciales en esta novela con la que Luis Mateo Díez vuelve a sorprendernos con un giro humorístico llevado a sus últimas consecuencias, intensificando el aliento desorbitado de su escritura expresionista. A las dos hermanas les ha caído en esta historia, que no concede sosiego al lector, un hermano tarambana, disoluto, lo que podríamos considerar una penosa herencia que puede llevarlas a la ruina moral y material, si se descuidan. Otros personajes las amparan y ayudan o, en el peor de lo casos, las ponen de los nervios.

La historia nos lleva por derroteros sorprendentes, inusitados o absurdos. Ellas no cejan en el empeño de salvar al hermano, un hijo de las cosas que tanto merece lo que no es capaz de ganar, como si en su vida todo se lo debieran. Estamos ante una fábula, tan verdadera como inquietante, entre la risa y la melancolía, sobre los sentimientos manipuladores, la impostura de los afectos, las coartadas de los bienes familiares, la desgracia de lo que tan penosamente se reparte en las responsabilidades de las hermanas y los hermanos. Esta puede ser la novela más divertida de un autor del que conocemos muchos registros, un prolífico novelista dueño de un mundo inagotable.

Ficha:

TITULO: EL HIJO DE LAS COSAS

AUTOR: Luis Mateo Díez

EDITORIAL: Galaxia Gutenberg

AÑO PRIMERA PUBLICACIÓN: 2018

ISBN: 978-8415689188
PAGINAS: 323

Lecturas: "El anarquista que se llamaba como yo" de Pablo Martín Sánchez

'El anarquista que se llamaba como yo' es una larga novela en que el autor, Pablo Martín Sánchez, nos cuenta de una forma novelada, pero bien documentada, la historia de un personaje homónimo, un anarquista ejecutado en la época de la dictadura de Primo de Rivera como consecuencia de unos desordenes ocurridos en Vera de Bidasoa donde resultaron muertos dos guardias civiles.

La trama sigue dos secuencias temporales, una, la principal, que arranca en París en 1924, que nos conducirá hasta la muerte del protagonista y donde abundan más los hechos objetivos y documentados, y una segunda, que parte de la infancia de Pablo Martín y llega a enlazar con la primera y donde sospecho que, sin faltar la documentación y el rigor, es algo más especulativa y novelada.

Aunque los hechos han sido investigados por el autor, y de hecho muchos capítulos abren con citas de periódicos o documentos de la época que avalan la veracidad básica de los hechos narrados, la historia en sí misma es tan novelesca que se podría leer como una estupenda ficción sin ningún menoscabo de la narración.

A la par que nos enteramos de la peripecia vital del protagonista, con esta novela obtenemos un fresco, creo que muy fiel, del ambiente social y sobre todo político de esa época convulsa en España y, parcialmente, en Europa y, en ese sentido, tiene este texto un algo de instructivo y pedagógico.

Una novela que me ha gustado como historia y como documento y que me ha hecho conocer algo más de una época histórica que debo confesar me resultaba bastante ajena y que, sin embargo, este libro me hace pensar que mantiene aún una cierta influencia sobre el devenir social y político actual.

Una lectura, en definitiva, muy recomendable.

Reseña editorial:

(Fuente: Contraportada del libro en su edición de 2012 en Acantilado)

Pablo Martín Sánchez

En 1924 era condenado a garrote vil el anarquista Pablo Martín Sánchez, acusado de atentar contra la dictadura de Primo de Rivera. Su homónimo, el escritor Pablo Martín Sánchez, busca, en esta inquietante novela, reconstruir su historia. A través de la vida del personaje y de su mundo, asistimos a momentos capitales del devenir de la Europa contemporánea, como el nacimiento del cine, el movimiento anarquista en París y en la Argentina, la vida de relevantes intelectuales exiliados en Francia, la Semana Trágica de Barcelona o la crispación social del viejo continente en la época de entreguerras. El lector, con el ánimo en suspenso, asistirá atónito al destino que aguarda al protagonista. Sus aventuras y desventuras lo mantendrán atrapado en una trama tan apasionante como difícil de olvidar.

Ficha:

TITULO: EL ANARQUISTA QUE SE LLAMABA COMO YO

AUTOR: Pablo Martín Sánchez

EDITORIAL: Acantilado

AÑO PRIMERA PUBLICACIÓN: 2012

ISBN: 978-8415689188
PAGINAS: 614

Lectura amiga: "La terapia" de Félix Hernández Rojas

'La terapia' nos traslada a la España Medieval asolada por la peste. En ese contexto, aparece, no se sabe muy bien de dónde, un ser deforme y casi infrahumano que es acogido, no sin alguna reticencia, por los monjes del convento de Santo Domingo de Silos, para ser sometido a una terapia de reeducación en busca de un alma humana. El 'ser' exhibe comportamientos animalescos mezclados con una sensibilidad y una inteligencia, a veces unos conocimientos, innegablemente humanos y llegará, por cauces inesperados, a codearse con una nobleza convulsa.

'La terapia' es un texto muy interesante, que explora los límites de la naturaleza humana y que se recrea con comodidad en los ambientes medievales, los círculos monásticos y en el uso de un lenguaje que a veces roza el cultismo, pese a lo cual, la novela resulta cómoda y ágil de leer.

Una novela que, caso de ser al autor más conocido, creo que podría tener una buena acogida en el público general, y la primera obra que leo de un autor, al que conozco por motivos extra literarios, pero al que me parece que, ahora ya por el mérito de sus letras, volveré a visitar.

Reseña editorial

(Fuente: Descripción de producto en Bubok)

Trascurre el año 1350, la peste y la hambruna asolan la Península: el mismo rey don Alfonso XI muere por la enfermedad en los campos de Gibraltar y sube al poder su hijo, Pedro I "El Cruel". Mientras tanto, en el valle del Tabladillo, en el cenobio de Santo Domingo de Silos, una bestia, un ser con aberrantes deformidades aparece misteriosamente y es acogido inesperadamente por los monjes... confusos por su apariencia y su comportamiento parcialmente humano, se preguntan sobre la verdadera naturaleza de su alma y deciden someter a la bestia a una terapia de humanización.

Félix Hernández Rojas (visión objetiva)

(Fuente: Ficha de autor en ScenicRights)

Félix Hernández Rojas

Nació en Valladolid en 1973. Vive en Madrid desde hace más de una década. Cursó estudios de ingeniería y más tarde completó su formación de negocios a través de un MBA, en ESADE. Se dedica al marketing de servicios digitales en Telefónica. Y aunque vive del pan de la empresa, guarda un aprecio especial a las letras. Siempre ha escrito literatura y destacó, entre otros, el premio de jóvenes escritores de Castilla y León y el premio de relatos de emprendimiento, 'Se buscan protagonistas', organizado por Alcorcón Emprende y Verbo Azul. Ha publicado tanto en online, papel y audiolibro, sobresaliendo una colección de relatos, versión irreverente sobre los relatos de empresa, titulada 'Temus fugit est'. Sus textos son leídos ya por miles de personas a través de los nuevos medios digitales.

Félix Hernández Rojas (visión subjetiva)

Félix es compañero de empresa en Telefónica aunque no hemos tenido nunca la oportunidad de trabajar en el mismo proyecto o asunto. Donde sí coincidimos es como autores del blog AunClicdelasTic de Telefónica aunque ahí de lo que hablamos no es de literatura sino de tecnología, innovación, etc.

Hace pocas semanas que tuve una conversación personal con él, precisamente hablando de las posibilidades y mejor forma de publicar un libro. Me atendió con solicitud y me contó con generosidad su experiencia con el mundo editorial.

En esa conversación me mencionó varios de sus libros y, de entre ellos, la temática de 'La terapia' me cautivó de inmediato, por lo que me propuse leerlo el primero. Generosamente, Félix me pasó el original en formato electrónico para que no tuviera que comprarlo (cosa que estaba perfectamente dispuesto a hacer, seguro de que valdría la pena la inversión).

En Félix, como en otros compañeros de Telefónica, he visto un talento y voluntad excepcionales, tanto en lo profesional como, en este caso, en lo extra-profesional. Por diversas circunstancias, no tiene pinta de que haya muchas posibilidades de que en lo profesional acabe colaborando con Félix pero, en lo literario, debo decir que Félix ha ganado un lector.

Ficha técnica:

TITULO: LA TERAPIA

AUTOR: Félix Hernández Rojas

EDITORIAL: El otero de la lechuza

AÑO: 2006

ISBN: N/A

PAGINAS: 238