Lecturas: "Los siguientes" de Pedro Simón

'Los siguientes' es un libro que tenía muchas ganas de leer tras la la muy satisfactoria experiencia con las dos novelas anteriores de la trilogía de 'la familia': 'Los ingratos' y 'Los incomprendidos'.

En este caso el autor nos habla de la vejez, y lo hace a través de un personaje principal, Antonio, un padre ya anciano e incapaz de cuidarse por sí mismo, aunque la voz y la narración la ponen, durante casi toda la novela, sus tres hijos, Carmen, Darío y Gabriel, quienes deciden turnarse en el cuidado del padre cada dos meses. Tres hijos con personalidades, circunstancias y perspectivas diferentes, que enfocan también de manera distinta el cuidado del padre y que nos desvelan no sólo las pequeñas cosas que suceden durante sus dos meses de responsabilidad. sino también detalles de la vida de Antonio y de la familia..

Sólo muy al final 'toman la palabra' el anciano, Antonio, y uno de sus nietos, Hernán, con un papel relevante, desvelándonos una sorpresa, un giro argumental que afecta a un drama familiar presente a lo largo de todo el relato.

Sin embargo, a pesar de ese drama y su giro final, la verdadera historia de este libro es la vejez, la pura vejez y cómo la viven padres e hijos.

Un relato a la vez tierno y duro, amable y desgarrador y muy cercano, salvo en el caso del susodicho drama, a la experiencia que cualquier puede haber vivido o estar viviendo en su propia familia.

Buena lectura, que mueve a la reflexión.

Reseña editorial:

(Fuente: Contraportada del libro en su edición de 2026 en Booket).

Pedro Simón

Gabriel, Darío y Carmen son tres hermanos con suertes muy distintas que tienen que asumir una nueva y delicada tarea en sus vidas: ocuparse por fin del padre, Antonio, octogenario y viudo. El plan acordado es compartir los cuidados del anciano a partes iguales.

Así es el comienzo de algo irremediable. Así es envejecer y enfermar. Así acabamos todos. Así fue el principio y así será el final. Pero van pasando los meses y papá empeora. La herida abierta de un antiguo episodio familiar lo acelera todo. Entonces optan por tomar una decisión.

Esta es una historia que versa sobre la dicha y el dolor de los hijos. Un viaje generacional en torno a la soledad y la culpa, la memoria y el perdón.

Una novela que habla de la necesidad de decir y, también, sobre todo, la heroicidad de callar.

Ficha:

TITULO: Los siguientes

AUTOR: Pedro Simón

EDITORIAL: Booket

AÑO PRIMERA PUBLICACIÓN: 2025

ISBN: 978-6073931199

PAGINAS: 309

Lecturas: "El viejo escritorio" de Aki Shimazaki

Leer 'El viejo escritorio' ha sido un poco un experimento. Un libro que vi por casualidad en un librería, leí su contraportada y me dije que quería 'ver qué tal'.

La historia se centra sobre todo en el personaje de Nobuki con tres historias sencillas que giran alrededor de él: el próximo nacimiento de un nuevo hijo, el descubrimiento y lectura de un diario inesperado de su madre escrito antes de que perdiese la memoria y, finalmente, un misterio que afecta a su pasado.

El estilo de Shimizaki, al menos en esta novela, es sencillo, sensible y resulta muy fácil de leer. 

Sin embargo, tras un inicio que me gustó bastante, luego me ha parecido una trama quizá demasiado sencilla y algo previsible. Especialmente a partir de la segunda mitad del libro esperaba alguna sorpresa, algún giro importante en los acontecimientos...pero esto realmente no se produce o lo hace en muy pequeña medida.

Como resumen, una lectura fácil y agradable pero a la que creo que 'le falta algo'.

Reseña editorial:

(Fuente: Contraportada del libro en su edición de 2026 en Tusquets editores)

Aki Shimazaki

Nobuki, el hijo mediano de la familia Niré, lleva una vida feliz con su mujer y sus dos hijas pequeñas. La noticia de que van a tener un tercer hijo alegra aún más esta dulce existencia, en la que Nobuki alterna la vida familiar con su trabajo y su afición por la guitarra clásica. Lo único que ensombrece sus días es el alzhéimer de su madre, Fujiko: el avance de la enfermedad es tal que ya no reconoce ni a su propio hijo. De pronto, un día, en el cajón de su antiguo escritorio, que guarda con cariño desde su infancia, Nobuki descubre un diario íntimo. Es de su madre. Al empezar a leerlo, comprende que ella sintió la necesidad de registrar todo lo que temía olvidar cuando vio flaquear su memoria: su día a día, sus mejores recuerdos, pero también la ira o los miedos soterrados. Nobuki descubrirá así a una mujer, su propia madre, que, ahora que ya no puede contarle de viva voz su vida, lo hará a través de la palabra escrita.

Ficha:

TITULO: El viejo escritorio

AUTOR: Aki Shimazaki

EDITORIAL: Tusquets editores

AÑO PRIMERA PUBLICACIÓN: 2023

ISBN: 978-8411077521

PAGINAS: 160

Lecturas: "El verano en que mi madre tuvo los ojos verdes" de Tatiana Tîbuleac

La lectura de 'El verano en que mi madre tuvo los ojos verdes' ha sido para mi una especie de viaje, hasta cierto punto en paralelo con el que viven sus protagonistas, Aleksy y su madre, a lo largo de las páginas del texto.

Un viaje en  cuyo comienzo  la narración me causaba bastante rechazo. El lenguaje, puesto en boca de uno de los protagonistas, Aleksy, era exagerado, brusco, grosero con frecuencia y de muy escasa profundidad.

A medida que he ido avanzando en la lectura, conforme he conocido más a los personajes, conforme éstos se han ido humanizando y manteniendo unas relaciones más normales (siempre dentro de un plano algo extraño), la novela me ha ido gustando más y más.

Se trata de una novela que, en efecto, es bastante brusca y en cierto modo descarnada, pero en cuyo fondo late una profunda sensibilidad que los personajes sólo aciertan a demostrar bajo una superficie basta y de escasos matices.

Una novela extraña, pero muy interesante. 

Reseña editorial:

(Fuente: Contraportada del libro en su edición de 2019 en Impedimenta)

Tatiana Tîbuleac

Aleksy aún recuerda el último verano que pasó con su madre. Cuando su psiquiatra le recomienda revivir esa época como posible remedio al bloqueo artístico que está sufriendo como pintor, vuelve a verse sacudido por las emociones que lo asediaron cuando llegaron a un pueblecito francés. ¿Cómo superar la desaparición de su hermana? ¿Cómo perdonar a la madre que lo rechazó? ¿Cómo enfrentarse a la enfermedad que la está consumiendo? Este es el relato de un verano de reconciliación, de tres meses en los que madre e hijo por fin bajan las armas, espoleados por la llegada de lo inevitable.

Tîbuleac muestra una intensísima fuerza narrativa en este brutal testimonio que conjuga el resentimiento, la impotencia y la fragilidad de las relaciones entre madres e hijos. Una novela poderosa que indaga con belleza en el afecto y el perdón como formas de sanas las heridas del pasado.

Ficha:

TITULO: El verano en que mi madre tuvo los ojos verdes

AUTOR: Tatiana Tîbuleac

EDITORIAL: Impedimenta

AÑO PRIMERA PUBLICACIÓN: 2019

ISBN: 978-8417553159

PAGINAS: 194

Lecturas: "Bailando lo quitao" de Ana Milán

Me enfrenté a 'Bailando lo quitao' con mucha curiosidad e interés, no sólo porque alguna noticia tenía de su carácter de best-seller, sino también porque alguien muy cercano me había dicho que era el libro que más le había gustado en mucho tiempo.

Lo que nos encontramos en 'Bailando lo quitao' es una novela corta compuesta por los recuerdos, sin un orden muy específico y, desde luego, no cronológico, de una mujer mayor, Josefa (o Josi) a punto de cumplir los 79 años.  

En estos recuerdos se deslizan eventos familiares, amorosos, amistades y sirve también como reflejo de la situación política, social y cultural, fundamentalmente del tardofranquismo y de la transición.

Me resulta un poco difícil concretar mi opinión sobre este libro. A ratos me ha gustado, incluso bastante, a ratos me ha absorbido e incluso se ha acercado a emocionarme (sin lograrlo del todo), pero también he percibido ciertos ramalazos de mensajes un poco facilones, ligeramente demagógicos y, sobre todo, el personaje de Josi y sus vivencias no me parecen del todo creíbles si la situamos en su época y contexto históricos. 

Su forma de pensar, incluido el evidente feminismo del libro, me parece más propia de una mujer, digamos, veinte o incluso treinta años años más joven que la protagonista, no por la edad en sí misma, sino por el contexto cultural e ideológico. Y eso me hace pensar, o más bien tiende a confirmarme, que es, en el fondo, la propia Ana Milán, la autora, la que nos otorga su propia visión de los acontecimientos, las costumbres y la vida en general. Una visión que, forzosamente, es mucho más moderna de la que cabe esperar de una mujer nacida, criada y educada en la España de los años cuarenta o cincuenta como se supone es Josi.

Un libro que, creo, tiene muchas claves que explican su éxito y que creo que será del agrado de muchos lectoras y, sobre todo, muchas lectoras, pero que a mi, por las razones que explico, sin tampoco disgustarme exactamente, me ha dejado un poco a medias.

Reseña editorial:

(Fuente: Contraportada del libro en su edición de 2026 en Planeta)

Ana Milán

Si se ha vivido bien, se habrá muerto varias veces. Josi muere y resucita entre estas páginas con la soltura de quien sabe que la vida está sobrevalorada si o es vivida.

La Dolce Vita y el franquismo, el deseo y los uniformes del colegio. Perdonar al padre, entender a la madre y negar al hijo. La vida.

Ana Milán firma un retrato delicado. Una novela llena de luz y de sombras bien iluminadas.

Ficha:

TITULO: Bailando lo quitao

AUTOR: Ana Milán

EDITORIAL: Planeta

AÑO PRIMERA PUBLICACIÓN: 2026

ISBN: 978-8408314325

PAGINAS: 130

Lecturas: "Psicopompo" de Amélie Nothomb

'Psicopompo' es una novela corta que, como en el fondo todas las de la autora, es muy original en sus planteamientos.

En este caso Nothmb adopta una visión autobiográfica, no en sentido de biografía estricta sino más bien una recolección de puntos de su vida a lo largo principalmente de su infancia y luego en su edad actual conectados teniendo como hilo conductor su pasión por los pájaros y la adopción del rol de psicopompo por parte de la autora que ella conecta con los propios pájaros.

En la parte de la infancia describe, creo que con fidelidad, los constantes cambios de hogar (incluyendo cambios de país y cultura) a que le sometió la profesión de su padre, diplomático y también, de una forma que, sin faltar a la verdad, imagino algo más novelada, su creciente fascinación por los pájaros y muy especialmente por el chotacabras orejudo.

En la parte relativa más volcada en su edad actual, la parte final del libro, hace más referencia a la escritura y a la transformación de esa obsesión por los pájaros en un cierto papel de 'psicompompo' (entidad encargada de guiar a la almas al más allá) que la escritura le permite ejercer.

Como resulta habitual en la lectura de esta autora, cada libro, y este no constituye una excepción, es una aventura en que uno no sabe muy bien qué esperar cuando afronta las primeras paginas. No solo las novelas de Nothomb son originales sino que, además, son muy diferentes entre sí en cuanto a temática y planteamientos.

Eso sí, nunca decepciona, al menos no a mí. Y tampoco lo ha hecho con éste que es su último libro en el momento en que esto escribo.

Reseña editorial:

(Fuente: Contraportada del libro en su edición de 2026 en Anagrama - Panorama de narrativas)

Amélie Nothomb

Los psicopompos son figuras mitológicas encargadas de guiar a las almas en su tránsito al más allá. Aunque Orfeo no lo sea en sentido estricto ―como sí lo es Hermes, por ejemplo―, desciende al Hades con la esperanza de rescatar a su amada Eurídice. Ese gesto desesperado lo convierte en uno de los pocos mortales capaces de cruzar el umbral que separa la vida de la muerte y de caminar, por un instante, entre ambos mundos.

Amélie Nothomb hace algo parecido con cada nuevo libro: de cuatro a ocho de la mañana, todos los días sin excepción, se entrega a la página en blanco con la esperanza de no haber desaprendido a escribir, como un pájaro que nunca olvida cómo volar. Y no falla ni un solo día, porque, si dejara de hacerlo, según confesaba años atrás en una entrevista, entraría en un proceso de autodestrucción. La literatura se convirtió, hace tiempo, en la única forma que encontró de entregarse a la ebriedad del vacío: cada mañana se lanza al cielo, se regocija en el aire y consigue aterrizar en un suelo que no cede.

Precisamente de eso trata 'Psicopompo': de volar. El amor de Nothomb por los pájaros desembocó en una suerte de mímesis forzada cuando, a los doce años, vivió el episodio más doloroso de su vida: un abuso que derivó en la anorexia que la acompañaría toda su adolescencia. «Si escribo es para que el hielo no se solidifique dentro de mí», afirma. La escritura se convierte así en su renacimiento: la forma de sobrevolar un cuerpo hostil y enfermo y una mente obsesionada con la destrucción.

Con 'Psicopompo', probablemente su texto más personal y arriesgado hasta la fecha, Nothomb ofrece una reveladora visión de conjunto de su obra y añade un nuevo capítulo a su autobiografía, que la consagra, una vez más, como una de las autoras más singulares e imprescindibles de nuestro tiempo.

Ficha:

TITULO: Psicopompo

AUTOR: Amélie Nothomb

EDITORIAL: Anagrama

AÑO PRIMERA PUBLICACIÓN: 2026

ISBN: 978-8433949233

PAGINAS: 144

Lecturas: "Despedidas" de Julian Barnes

'Despedidas' es, en apariencia, el último libro que piensa publicar Julian Barnes quien, en el año de la publicación, al menos en España, alcanza los 80 años.

Se trata de una obra un poco heterodoxa en que se mezclan reflexiones del autor en un formato, sobre todo el primer capítulo, que recuerda más a un ensayo que a una narración, junto con una historia intermedia (contada como si se basara en hechos reales) y, de nuevo unas reflexiones finales.

En la zona central, la más cercana a una novela convencional, se entremezclan de todas formas muchas reflexiones y digresiones de Barnes, sin que el texto alcance nunca un tono plenamente narrativo. 

La primera parte, que habla de los fenómenos que denomina 'I am' y que vienen a ser como recuerdos desencadenados por un hecho en apariencia fútil, la verdad es que me ha aburrido un poco y no le he visto mucho sentido aunque más adelante, avanzada la obra, retorna a estos fenómenos de vez en cuando.

El resto del texto, sin encandilarme en ningún momento, me ha resultado más interesante y atractivo.

En ese resto del texto, nos habla del amor reencontrado de una pareja que ya fueron novios en su juventud y que se reencuentran gracias a Barnes y que luego le van confiando, por separado, cómo marcha la relación.

La parte final enlaza reflexiones que tienen más que ver con la despedida y la muerte

En general me gusta bastante el estilo de Barnes, pero esta obra no me ha acabado de convencer. De todas formas, a estas alturas, Barnes tiene licencia para escribir lo que le parezca, y si cree que ésta es la despedida literaria que quiere hacer, bien en su derecho está de hacerlo de esta forma.

Reseña editorial:

(Fuente: Contraportada del libro en su edición de 2026 en Anagrama - Panorama de narrativas)

Julian Barnes

¿Qué contiene más verdad: nuestros recuerdos, nuestros diarios, las anécdotas mil veces contadas o la imagen que de nosotros mismos nos devuelven los demás? ¿Cómo componer, hacia el final de nuestra vida, un relato fiable de quienes somos? Barnes reflexiona sobre todo ello con el trasfondo de la vejez, de la proximidad definitiva de un fin, ante el cual no podemos más que aprender a despedirnos.

Pero en el corazón de esta obra hay también una historia —«o una historia dentro de la historia»—, y sus protagonistas son dos personas a las que Barnes prometió que jamás escribiría sobre ellas —llamémoslas Jean y Stephen— y un jack russell que responde al nombre de Jimmy. El joven Barnes conoció a Jean y a Stephen cuando los tres estudiaban en Oxford. Los presentó, se enamoraron, se separaron y siguieron cada cual su camino, lejos el uno de otro y también de la vida de Barnes, que no les perdonó que truncaran aquella amistad. Hasta que cerca de cuarenta años después se reencontraron, de nuevo con su intervención, y la vida siguió dando giros entre alegrías, traiciones y decepción.

A partir de la peripecia vital de estos dos «nuevos viejos» amigos, el autor indaga en los misterios y las verdades de la vida en este libro conmovedor que aúna, a la manera habitual de Barnes, ficción, memorias y ensayo. Con la maestría que lo caracteriza, cincela un texto de apariencia lúdica y desenfadada que contiene, inevitablemente, una profunda meditación sobre el sentido de la existencia.

Ficha:

TITULO: Despedidas

AUTOR: Julian Barnes

EDITORIAL: Anagrama

AÑO PRIMERA PUBLICACIÓN: 2026

ISBN: 978-8433948915

PAGINAS: 216

Lecturas: "Islandia" de Manuel Vilas

En 'Islandia' se relata la ruptura de un hombre, que en el fondo es el propio escritor con la que fuera su segunda mujer, aunque en realidad es ella la que decide romper la relación, simplemente, porque 'ya no está enamorada'. Aunque no sé hasta qué punto ese proceso de ruptura y su continuación está novelado, en realidad relata el divorcio real de la escritora Ana Merino, que realmente fue su mujer y que en la novela recibe el nombre de Ada.

Realmente, más que el proceso de ruptura, lo que se relata es lo que viene a continuación, una época extraña en que la pareja aún no anuncia públicamente su ruptura y siguen conviviendo como una especie de extraños amigos y un periodo en el que el protagonista, que sigue enamorado de su mujer, hace intentos tímidos de recuperarla y, sobre todo, da mil vueltas a su vida en común, a qué ha pasado y a cómo puede ser el futuro.

En la parte final de la narración, un viaje a Islandia, que tenían ya reservado antes de la ruptura , antes siquiera de imaginar esa ruptura, juega una especie de papel redentor.

Comencé la lectura de la novela con mucho interés, pero debo reconocer que éste decayó rápidamente. La mayor parte de la narración son, en mi opinión, divagaciones recurrentes y sin dirección, bastante incoherentes y repetitivas, quizá reflejo de un estado espiritual real del autor, pero que no me han interesado y a las que no he visto demasiado sentido.

Sin embargo, en la parte final, la narración del viaje a Islandia me ha reconciliado un poco con la novela, y me han resultado muy originales y atractivos una especie de juegos finales con el tiempo que se producen en las últimas páginas, pero que no explicaré más para no revelar nada a un posible lector o lectora de la novela.

Reseña editorial:

(Fuente: Contraportada del libro en su edición de 2026 en Destino - Áncora y delfín)

Manuel Vilas

«Ya no estoy enamorada de ti.» Con esta frase, Ada acaba de manera inesperada una relación de más de once años. Este es el arranque de la historia de un amor que llega a su final y que cambia el rumbo de los acontecimientos en la vida del protagonista de Islandia. La novela aborda desde una perspectiva única e inédita hasta la fecha en nuestra literatura uno de los grandes temas: el fin del amor.

Con su estilo de alto voltaje emocional, en el que combina la experiencia personal, el tono autobiográfico, la nostalgia, el desgarro, la lucidez y el humor, Vilas nos muestra su talento en un libro que no dejará indiferente a nadie.

Ficha:

TITULO: Islandia

AUTOR: Manuel Vilas

EDITORIAL: Destino

AÑO PRIMERA PUBLICACIÓN: 2026

ISBN: 978-8423369324

PAGINAS: 400

Lecturas: "Comerás flores" de Lucía Solla Sobral

No recuerdo muy bien qué me impulsó exactamente a escoger este libro para su lectura, puesto que creo que no había oído habar de él y, desde luego, no era consciente de que se trataba de un super-ventas. Eso lo he sabido después.

En cualquier caso, acometí su lectura con muchas ganas de ver qué me encontraba. 

Lo cierto es que me ha parecido una novela de razonable factura, con algún recurso de vez en cuando que me ha llamado la atención pero, sin embargo no he logrado conectar con ella. Simplemente, la historia no me ha interesado salvo un poco más hacia el final en que se torna más dramática.

A lo mejor me equivoco, pero tengo la sensación que refleja la juventud de la autora, no sólo en el estilo, que no me ha disgustado a pesar de ello, sino también en el tema y su enfoque. No lo digo en el sentido de que esa juventud sea algo malo, sino que es un factor que la separa de mí y de mis intereses, aunque seguramente la haga conectar muy bien con lectores, y sobre todo con lectoras. No sé explicarlo muy bien, pero también me ha dado la sensación de , una novela muy 'femenina'... algo que también la separa de mí.

En fin, que no me sorprende su éxito (sobre todo si éste se produce fundamentalmente en el público que imagino), pero a mi no me ha llenado.

Aún así, no descarto darle una nueva oportunidad a la autora cuando publique, que seguro lo hará, una nueva novela.

Reseña editorial:

(Fuente: Contraportada del libro en su edición de 2025 en Libros del asteroide)

Lucía Solla Sobral

Meses después de la muerte de su padre y recién graduada, Marina conoce a Jaime, un hombre veinte años mayor que ella que irrumpe en su vida colmándola de atenciones y planes. En poco tiempo, su día a día da un vuelco: pasa de compartir piso con su mejor amiga Diana, de ir a conciertos y de salir de fiesta a instalarse en el cómodo apartamento de Jaime y cenar cada fin de semana en los mejores restaurantes.

Deslumbrada por la sofisticada vida adulta y el encanto de Jaime, quien también se gana a su familia, Marina se ve sumergida por completo en su mundo, comenzando a olvidar lo que la definía.

Con una prosa que oscila entre la delicadeza lírica y la crudeza visceral, Comerás flores, la novela debut de Lucía Solla Sobral, explora qué significa ser joven, madurar y construirse una identidad. Una novela sobre las distintas caras del amor y los espejismos de las relaciones desiguales, las dificultades del duelo y la amistad como refugio.

 

Ficha:

TITULO: Comerás flores

AUTOR: Lucía Solla Sobral

EDITORIAL: Libros del asteroide

AÑO PRIMERA PUBLICACIÓN: 2025

ISBN: 978-8410178595

PAGINAS: 284

Lecturas: "El jardinero y la muerte" de Gueorgui Gospodínov

'El jardinero y la muerte' ha sido un gran descubrimiento, un libro que encontré por casualidad curioseando en una librería, y que me ha gustado mucho. 

La obra, que no sé si se puede calificar de novela o en qué genero encuadrarla, recoge los recuerdos y reflexiones del autor ante la muerte de su padre, devoto de la jardinería.

La narración se estructura en 91 capítulos muy cortitos (habitualmente de un par de páginas) donde, en gran medida, se recogen los últimos días de su progenitor pero donde también caben, sobre todo en la segunda mitad del libro, recuerdos más lejanos o reflexiones de otra índole.

Un libro sensible pero natural, directo, sincero, de sencilla redacción pero de gran hondura emocional.

Una delicia.

Reseña editorial:

(Fuente: Contraportada del libro en su edición de 2025 en Impedimenta)

Gueorgui Gospodínov

«Mi padre era jardinero. Ahora es jardín.» En El jardinero y la muerte, Gueorgui Gospodínov nos sumerge en los interminables meses durante los que, día tras día, vio cómo se iba apagando la vida de su padre. Mientras este moría a su lado consumido por la enfermedad, Gospodínov le sostuvo la mano hasta que llegó el fin. Y aun en su lecho de muerte, para él seguía siendo el más alto, el más guapo, el más amable. Seguía siendo su padre. Entre los campos de fresas de la infancia y el inevitable adiós, Gospodínov teje un relato íntimo sobre el duelo y la memoria. ¿Cómo se despide una vida en sus últimos días? ¿Cómo se enfrenta un hijo al derrumbe del héroe que lo protegió? ¿Seguimos existiendo si se va la última persona que nos recordaba como niños? ¿Y cómo afrontamos la ausencia de quienes nos hicieron ser quienes somos?

Este no es un libro sobre la muerte, sino sobre el dolor de presenciar el final de una vida. Es una historia sobre padres e hijos, sobre la peculiar cultura del silencio que a menudo los envuelve y que puede teñir incluso los vínculos más profundos. Un mutismo que marcó de un modo irónico la vida del autor, ya que su padre fue un hombre muy callado y, a la vez, un sublime contador de historias.

 

Ficha:

TITULO: El jardinero y la muerte

AUTOR: Gueorgui Gospodínov

EDITORIAL: Impedimenta

AÑO PRIMERA PUBLICACIÓN: 2024

ISBN: 979-1387641030

PAGINAS: 224

Lecturas: "Auge y caída del conejo Bam" de Andrés Barba

'Auge y caída del conejo Bam' es, sí, la historia de un conejo, de nombre Bam, contada por otro conejo, Copito, una vez que Bam ya ha desaparecido. Se trata Bam de un conejo singular, no muy hablador pero si de grandes frases y un carisma extraño que hace que poco a poco se vaya convirtiendo en el líder intelectual, y casi factual, de 'La gran madriguera', el lugar donde conviven todos los conejos.

Se trata sí, de una historia de conejos, pero laten en ella reminiscencias de las fábulas de Esopo y aromas a la 'Rebelión en la granja' de Orwell. Porque aunque sea una historia de conejos, contada por un conejo, en el fondo es un retrato, y crítica, de la aspectos muy humanos, en concreto, en lo relativo a los liderazgos, especialmente los liderazgos políticos, la propaganda y manejo de las masas, y el ejercicio del poder.

Su historia, la historia de Bam, la cuenta 'Copito', un conejo que se entiende que vivió con humanos y que fue liberado, o abandonado, por éstos. 'Copito' es un conejo observador y reflexivo, que relata, no sin una cierta dosis de distancia y perplejidad, toda la historia de Bam, del cual fue compañero, amigo y admirador, desde que Bam era un conejo más hasta que se convierte en el líder de La Gran madriguera, y acompañándole también hasta el final.

En la novela, se utilizan con frecuencia coletillas que se repiten insistentemente como cuando Copito se refiere a sus dueños como 'aquellos que sin duda me querían' o el omnipresente 'no sé' con que remata muchos de sus párrafos, quizá queriendo realzar esa perplejidad, a ese quizá no entender del todo, o no encontrar sentido, a los diferentes acontecimientos a que asiste y que nos relata.

Una novela curiosa, original, que me ha interesado y que da para pensar, aunque le ha faltado 'un algo' para que me cautive.

Reseña editorial:

(Fuente: Contraportada del libro en su edición de 2025 en Anagrama - Narrativas hispánicas)

Andrés Barba

Esta es una novela sobre conejos. O más bien, sobre un conejo irrepetible y su impacto definitivo en la Gran Madriguera.

Esta es una novela sobre la diferencia entre recibir un nombre o elegirlo, sobre la creación de las instituciones y rituales, sobre la manipulación del miedo, la instigación al odio, la promesa política de la felicidad, la obsesión con la seguridad, el uso dialéctico del placer y la ficción de la identidad colectiva.

Para unos un paria, para otros un peligroso agitador, para todos un líder, Auge y caída del conejo Bam repasa los hechos que dieron pie a la leyenda del conejo más importante de la Gran Madriguera, narrados por su fiel compañero Copito, quien se esfuerza por separar el mito de la realidad en un último gesto de traición o de amor sublimado.

En un texto poderoso y sin fisuras, Barba suma esta conmovedora novela a la tradición animalística que va de Esopo a Richard Adams, pasando por la orwelliana Rebelión en la granja, en un emocionante festín político en el que se reconocen muchas de nuestras más peligrosas inclinaciones contemporáneas, como el populismo y la posverdad.

Ficha:

TITULO: Auge y caída del conejo Bam

AUTOR: Andrés Barba

EDITORIAL: Anagrama

AÑO PRIMERA PUBLICACIÓN: 2025

ISBN: 978-8423367153

PAGINAS: 170

 

Lecturas: "Otra versión de ti" de Inés Martín Rodrigo

En 'Otra versión de ti', una mujer, Andrea, nos cuenta una historia, en realidad no dirigiéndose al lector sino a su pareja, Candela, desaparecida sin dar explicaciones (solo una muy breve y poco aclaratoria nota). Esa historia es, en realidad, casi la historia de la relación entre ambas y también la relación de Candela con su familia, con su padre, recientemente fallecido y, sobre todo, su madre a la que intenta descubrir mediante la escritura de un libro sobre ella. Y esa escritura, esa búsqueda de quién fue su madre y cómo la percibía su entorno, parece estar en la base de la desaparición.

Pero aunque digo que cuenta una historia, y aunque en efecto algo hay de acción y de narrativa, el libro tiene mucho más de reflexión sobre la personalidad de Candela, sobre la de su madre, sobre su padre, sobre Belén, una amiga de Candela, y también las de la propia Andrea y las relaciones entre ellos, muy especialmente entre Andrea y candela por un lado, y sobre la madre de Candela con su entorno.

Aunque es un planteamiento que no me disgusta, de hecho cada vez me traen más los libros reflexivos frente a los de acción, sí que me ha parecido que en 'Otra versión de ti', la autora se alarga demasiado, y no lo digo por la longitud propiamente dicha (se trata de un libro de una extensión muy normalita) sino por la falta de avance, por la abundancia de reflexiones, análisis y perspectivas que un poco vuelven sobre sí mismas, como en círculo, sin grandes aportaciones ni nuevas profundidades. Es como si quisiera la autora quisiera contar algo, o poner en boca de su personaje algo que no le acaba de salir, que queda pendiente de ser dicho y que busca darle salida con una nueva reflexión. Esa ha sido, al menos, mi impresión.

Quizá por eso, me gustó más al principio, para luego hacérseme un poco largo, como sin objeto.

El libro, en fin, es de buena factura, y está bien escrito, con oficio y conocimiento...pero me ha faltado algo.

 

Reseña editorial:

(Fuente: Contraportada del libro en su edición de 2025 en Destino - Ancora y delfín)

Inés Martín Rodrigo

Hace casi una década que Andrea y Candela son pareja y en estos años su amor ha tenido que convivir con los golpes habituales de la vida. Candela es escritora y desde muy pequeña la pérdida la acompaña: de niña le sorprendió la temprana muerte de su madre y desde entonces le persigue su recuerdo. Ahora, veintiséis años después y en su mejor momento, todo estallará de nuevo cuando tenga que asumir otro adiós. Será cuando se obsesione con escribir un libro que la ayude a descubrir quién fue su madre, esa mujer casi desconocida para ella, y construir por fin un relato claro y reconfortante. Para ello recopila testimonios de familiares, amigos y expertos en neurología, psicología y fotografía, además de documentos e imágenes… Piezas de un puzle que, tras la misteriosa desaparición de Candela, Andrea tendrá que resolver. Será ella quien le irá contando al lector la historia de ambas y la de la incesante búsqueda de una identidad personal y familiar a partir de un amor infinito.

Ficha:

TITULO: Otra versión de ti

AUTOR: Inés Martín Rodrigo

EDITORIAL: Destino

AÑO PRIMERA PUBLICACIÓN: 2025

ISBN: 978-8423367153

PAGINAS: 368

Lecturas: "El problema final" de Arturo Pérez-Reverte

En 'El problema final' Arturo Pérez-Reverte nos presenta la típica trama detectivesca donde un conjunto reducido de personas se ven inesperadamente atrapados durante unos días en un hotel de una isla griega debido a inclemencias climáticas. Y en ese ambiente elegante y sofisticado, se produce un asesinato.

A partir de ahí se desencadena la investigación de los hechos, en la que un detective intenta averiguar lo que ha pasado con pocas más armas que los interrogatorios a los huéspedes , la observación atenta y la inteligencia. La particularidad en este caso es que en realidad no hay tal detective sino un actor cuya carrera artística, ya en su ocaso, ha girado alrededor de la interpretación de Sherlock Holmes, hasta el punto de la imagen que el mundo tiene del detective de Conan Doyle es la cara y maneras de Hopalong Basil, que así se llama el actor. Cuando se produce el asesinato todos los consternados huéspedes deciden por asentimiento y unanimidad que el actor lidere la investigación, no pudiendo evitar ver en él al gran detective y confiando, además, que la frecuente interpretación de Holmes haya dejado en él habilidades reales para la investigación y la deducción. En esa labor, le acompañara un improvisado Watson en la persona de Paco Foxá, un español alojado en el hotel, buen conocedor de la obra de Basil y de las novelas de Sherlock Holmes, y escritor especializado precisamente en este tipo de novelas policiacas, aunque de baja calidad.

Reverte imita, creo que con toda intención, el argumento y estilo de las novelas de Conan Doyle o Agatha Christie y bien podría, creo, pasar por una de ellas, si no fuera por la evidencia de que nos hallamos ante un investigador diferente que no es ni siquiera detective ni policía.

Una novela no extraordinaria, pero sí entretenida y bien escrita, que mantiene el interés, y que guarda, como toda buena novela detectivesca, sus giros inesperados y sus sorpresas.

 

Reseña editorial:

(Fuente: Contraportada del libro en su edición de 2023 en Alfaguara)

Arturo Pérez-Reverte

Junio de 1960. Un temporal mantiene aisladas en la idílica isla de Utakos, frente a Corfú, a nueve personas alojadas en el pequeño hotel local. Nada hace presagiar lo que está a punto de ocurrir: Edith Mander, una discreta turista inglesa, aparece muerta en el pabellón de la playa. Lo que parece un suicidio revela indicios imperceptibles para cualquiera salvo para Hopalong Basil, un actor en decadencia que en otro tiempo encarnó en la pantalla al más célebre detective de todos los tiempos. Nadie como él, acostumbrado a aplicar en el cine las habilidades deductivas de Sherlock Holmes, puede desentrañar lo que de verdad esconde ese enigma clásico de habitación cerrada. En una isla de la que nadie puede salir y a la que nadie puede llegar, inevitablemente todos se acabarán convirtiendo en sospechosos en una fascinante novela-problema donde la literatura policial se mezcla de modo asombroso con la vida.

Ficha:

TITULO: El problema final

AUTOR: Arturo Pérez-Reverte

EDITORIAL: Alfaguara

AÑO PRIMERA PUBLICACIÓN: 2023

ISBN: 978-8420476360

PAGINAS: 328

Lecturas: "Feria" de Ana Iris Simón

'Feria' es una especie de libro de memorias, si es correcto hablar memorias de una escritora tan joven. La autora narra su infancia y su juventud, una época que se caracterizó por el fin de la dictadura de Franco y la llegada de la Transición.

La novela se centra en el relato de los aconteceres familiares, que transcurren en pueblos y ambientes rurales, e incluso en una feria que da título al libro, pero también está salpicado de abundantes reflexiones y opiniones de la autora así como breves apuntes históricos.

A pesar de estar narrada con un lenguaje directo y fresco, no pocas veces irónico, e incluso con apuntes levemente iconoclastas, la novela destila nostalgia y el recuerdo de una España y una forma de vida que se fue y también de unos seres queridos que ya partieron.

A ratos anecdótica, a ratos bromista, a ratos emocional y reflexiva, 'Feria' es una novela de lectura amable, que me ha gustado descubrir.

Reseña editorial:

(Fuente: Contraportada del libro en su edición de 2025 en Círculo de Tiza)

Ana Iris Simón

«Tendré que llevarte al cerro de la Virgen y tendré que decirte que eso es La Mancha y que es de esa tierra naranja de donde venimos, que ese manto de esparto que no acaba nunca es lo que eres. Tendré que explicarte lo que es un Pueblo y sabrás que el nuestro está atravesado por tres realidades: la ausencia total de relieve, el Quijote y el viento. Tendré que recordarte que eres nieto de familia postal, bisnieto de campesinos y feriantes, tataranieto de carabinero exiliado y de quincallera, y que sientas entonces que eres heredero de una raza mítica».

Ana Iris creció escuchando a sus abuelos el relato de dos mundos que se desvanecen. Unos, feriantes, quejándose de que cada vez tenían más trampas y menos perras, porque a medida que la vida se convertía en una feria —la de las vanidades—, la auténtica feria dejaba de tener sentido. Los otros abuelos, campesinos, le transmitieron el arraigo mágico de la tierra. Y fue ese abuelo el que la llevó un día a un almendro y le dijo que lo había plantado él, así que pa ella era su sombra.

Feria es una oda salvaje a una España que ya no existe, que ya no es. La que cabía en la foto que llevaba su abuelo en la cartera con un gitano a un lado y al otro un Guardia Civil. Un relato deslenguado y directo de un tiempo no tan lejano en el que importaba más que los niños disfrutaran tirando petardos que el susto que se llevasen los perros. También es una advertencia de que la infancia rural, además de respirar aire puro, es conocer la ubicación del puticlub y reírse con el tonto del pueblo.

Feria propone un repaso a las grietas de la modernidad y una invitación a volver a mirar lo sagrado del mundo: la tradición, la estirpe, el habla, el territorio. Y a no olvidar que lo único que nos sostiene es, al fin, la memoria.

Ficha:

TITULO: Feria

AUTOR: Ana Iris Simón

EDITORIAL: Círculo de tiza

AÑO PRIMERA PUBLICACIÓN: 2020

ISBN: 978-8466367134

PAGINAS: 200  

Lecturas: "Plop" de Rafael Pinedo

'Plop' es una novela extraña y salvaje. La obra nos describe una sociedad probablemente posapocalíptica aunque no recuerdo ni la más mínima referencia ni temporal ni a una catástrofe que pueda explicar la situación de miseria material y moral de los habitantes de esa sociedad. Igualmente que una sociedad posapocalíptica, podría describir una tribu primitiva, quizá del África subsahariana o de la selva amazónica.

Plop es el nombre del protagonista, que toma su nombre del sonido que hizo al caer en un charco en el momento de ser dado a luz. Asistimos al crecimiento de Plop y a su ascenso social guiado por su ambición y por la falta del más mínimo escrúpulo para lograr la más alta posición.

Todo en el comportamiento y costumbres, no solo de Plop, sino de toda la comunidad a que pertenece, es descarnado, brutal y despiadado. En la novela el autor nos describe enormes atrocidades usando, sin embargo, un lenguaje llano y directo, casi diría que neutro, como sin darle importancia a los diferentes actos bestiales que pueblan la acción.

Aunque se trata, sin duda, de una novela original, y a pesar de ser conocedor de que ha sido laureada e, incluso, que hay quien la considera novela de culto, no puedo decir que me haya gustado. Me ha sorprendido, puede que impactado un poco, pero no gustado.

La verdad es que me cuesta ponerme en la piel de un autor que quiere escribir una novela como ésta y entender qué desea transmitir realmente o qué pretende provocar exactamente en el lector y por qué.

Reseña editorial:

(Fuente: Contraportada del libro en su edición de 2023 en Interzona)

Rafael Pinedo

Plop, de Rafael Pinedo, siempre me dejó deslumbrada. La impresión que tengo como lectora, ya no les hablo como escritora, es el color negro, porque todo es negro. Todo es de una negrura impresionante, estamos en medio de una noche de la que no vamos a salir jamás. Esa impresión de negrura, de telón, de un color que es casi concreto, es tremenda. En esa noche negra lo que crece es el barro, la no-visión, la no-existencia de un horizonte, una cosa que es terrible. Plop es una novela descarnadamente escrita, porque el hueso y la médula están ahí a la vista. Hay novelas crueles, por supuesto, pero es difícil encontrar una pieza narrativa en la que no haya ni una sola concesión. Es una cosa seca, como concentrada, como puños cerrados. El lenguaje sirve para comunicar lo que está acá, pero lo que está más allá no tiene nombre ni lo tendrá quizás nunca. La ciencia ficción tiene novelas muy descarnadas, muy crueles, pero esto creo que es lo más cruel que leí. Yo creo que Pinedo está solo dentro de la literatura latinoamericana. No se puede decir que este muchacho sale de allí, o que abreva de allá. Esa cosa monstruosa de toda la humanidad no lo encuentro en otra parte. Puede haber, quizás, en un texto medieval, qué sé yo. A mí me parece que ese hombre está solito, lo cual es un gran honor.

Angélica Gorodischer

Ficha:

TITULO: Plop

AUTOR: Rafael Pinedo

EDITORIAL: Interzona

AÑO PRIMERA PUBLICACIÓN: 2002

ISBN: 978-9877900507

PAGINAS: 144 

Lecturas: "Hamnet" de Maggie O'Farrell

'Hamnet' es una historia curiosa por varias razones. La primera porque tiene como uno de sus personajes a William Shakespeare y su famosa obra 'Hamlet' y, sin embargo, aunque importante, no es el personaje principal, ni el dramaturgo ni su obra, puesto que ocupa la que será su mujer, Agnes, una mujer de una luminosidad y personalidad especiales, principalmente en su juventud, quizá algo más apagada en su madurez. Además, y aunque Shakespeare será un personaje relevante, no se le menciona por su nombre ni una sola vez en toda la novela, cosa que no me cabe duda es absolutamente intencionada. Creo, de hecho, que es perfectamente posible que si un lector acomete la novela sin conocer esta referencia (y sin leer la contraportada del libro que es muy explícita) se puede leer completamente la obra sin caer en la cuenta de quién es realmente este personaje salvo quizá, y sólo quizá, muy al final. E, incluso, aunque no se sepa que Shakespeare esta presente, la novela sigue siendo, en mi opinión, igual de interesante y valiosa.

En realidad, la novela se centra más en narrar la dura vida rural de la Inglaterra de aquella época, las dificultades que afrontan tanto Agnes como William, primero por separado y luego como pareja, la oposición de la familia de William tanto a su actividad de dramaturgo (que en realidad casi desconocen) como a sus amoríos y posterior matrimonio con Agnes, las pequeñas luchas de poder entre familias, las supersticiones, costumbres y creencias. y así un completo fresco de ese mundo probablemente tan duro.

Una novela, además, de talento, muy bien escrita.

Realmente me ha gustado y creo que éxito y reconocimiento es comprensible y merecido.

Reseña editorial:

(Fuente: Contraportada del libro en su edición de 2021 en Libros del asteroide)

Maggie O'Farrell

Agnes, una muchacha peculiar que parece no rendir cuentas a nadie y que es capaz de crear misteriosos remedios con sencillas combinaciones de plantas, es la comidilla de Stratford, un pequeño pueblo de Inglaterra. Cuando conoce a un joven preceptor de latín igual de extraordinario que ella, se da cuenta enseguida de que están llamados a formar una familia. Pero su matrimonio se verá puesto a prueba, primero por sus parientes y después por una inesperada desgracia.

Partiendo de la historia familiar de Shakespeare, Maggie O’Farrell transita entre la ficción y la realidad para trazar una hipnótica recreación del suceso que inspiró una de las obras literarias más famosas de todos los tiempos. La autora, lejos de fijarse únicamente en los acontecimientos conocidos, reivindica con ternura las inolvidables figuras que habitan en los márgenes de la historia y ahonda en las pequeñas grandes cuestiones de cualquier existencia: la vida familiar, el afecto, el dolor y la pérdida. El resultado es una prodigiosa novela que ha cosechado un enorme éxito internacional y confirma a O’Farrell como una de las voces más brillantes de la literatura inglesa actual.

Ficha:

TITULO: Hamnet

AUTOR: Maggie O'Farrell

EDITORIAL: Libros del asteroide

AÑO PRIMERA PUBLICACIÓN: 2021

ISBN: 978-8417977580

PAGINAS: 352

Lecturas: "Nada se opone a la noche" de Delphine de Vigan

'Nada se opone a la noche' es una novela autobiográfica en que la escritora busca, supongo, entender y digerir muchos de los hechos ocurridos en su familia, especialmente alrededor de su madre, Lucile, y darles alguna forma de explicación.

La novela es una mezcla de recuerdos e investigaciones basadas en unas fotografías y unas curiosas grabaciones dejadas por su abuelo. Una novela en cierto modo construida por ello a retazos, que no avanza de una manera completamente lineal pero que, al final, reconstruye todo el complejo y conflictivo mundo que rodea a la familia de la autora.

Y una novela que, si fuera pura ficción, quizá no nos alteraría el ánimo pero que estremece un poco cuando se entiende que es completamente real, que la escritora habla realmente de sí misma y de su familia, algo que, confieso, al principio de la lectura no tenía completamente claro. Y una novela por ello arriesgada, no en lo literario, sino en lo personal.

Por lo demás, la novela es de buena factura, una lectura que llena, que atrae sin vértigo, aunque, quizá, diría que se hace al final un poquito larga.

Una novela, en fin, dura, pero bastante recomendable.

 

Reseña editorial:

(Fuente: Descripción de producto en Amazon)

Delphine de Vigan

Después de encontrar a Lucile, su madre, muerta en misteriosas circunstancias, Delphine de Vigan se convierte en una sagaz detective dispuesta a reconstruir la vida de la desaparecida. Los cientos de fotografías tomadas durante años, la crónica de George, abuelo de Delphine, registrada en cintas de casete, las vacaciones de la familia filmadas en super ocho, o las conversaciones mantenidas por la escritora con sus hermanos, son los materiales de los que se nutre la memoria de los Poirier.

Nos hallamos ante una espléndida, sobrecogedora crónica familiar en el París de los años cincuenta, sesenta y setenta, pero también ante una reflexión en el tiempo presente sobre la «verdad» de la escritura. En el transcurso del viaje de la cronista al pasado de su familia y a su propia infancia, irán aflorando los secretos más oscuros.

Para la autora, escribir sobre su madre es cerrar heridas abiertas muchos años atrás, y recuperar la novela familiar es emprender un camino de catarsis y de superación del duelo, a la manera de Roland Barthes en sus escritos póstumos. Pero es también un ejercicio de alto riesgo, puesto que en el curso de esta investigación expone ante los miembros de su familia, como si ellos no fueran más que lectores anónimos en la multitud, su propio secreto más terrible.

Ficha:

TITULO: Nada se opone a la noche

AUTOR: Delphine de Vigan

EDITORIAL: Anagrama

AÑO PRIMERA PUBLICACIÓN: 2014

ISBN: 978-8433977366

PAGINAS: 376

Lectura amiga: "IA KAN. La inteligencia artificial universal hecha relato" de Javier Barraca Mairal

'IA KAN', subtitulada 'la inteligencia artificial universal hecha relato' es una novela corta de ciencia ficción que explora la idea de una inteligencia artificial general que rige los destinos de la humanidad y todo ello en una sociedad tecnológicamente avanzada, pero que seguramente podamos considerar distópica, y donde el mejoramiento humano, la sustitución de elementos biológicos por otros tecnológicos, es una costumbre, casi una obligación, en una creciente fusión de lo humano con la tecnología.

Y rigiendo y orquestando todo ello, una inteligencia artificial que en principio parece benevolente pero que, quizá, no lo sea tanto y que esconde tintes autoritarios, objetivos propios y técnicas manipuladoras. Y una inteligencia artificial que, en algunos aspectos, en algunas supuestas aspiraciones 'íntimas', a veces parece demasiado humana.

El núcleo de la historia, digamos hasta más de las tres cuartas partes de la misma, es una novela de ciencia-ficción más o menos tradicional, con una clara y previsible tensión entre esa sociedad tecnológica y esa dirección benevolente pero dictatorial por parte de una máquina y la oposición de aquellos que todavía conservan y quieren defender la naturaleza humana.

Pero en el final, el autor nos presenta varios interesantes saltos mortales en forma de juegos meta-literarios ingeniosos y sorprendentes que te hacen observar toda la obra bajo prismas completamente diferentes.

Reseña editorial

(Fuente: Contraportada del libro en su edición de 2025 en Sindéresis)

Este trepidante relato, saturado de creatividad, tiene como protagonista a una ambigua, pero a la vez seductora criatura: la conspicua y tentacular “IA Kan”. Esta representa, sin duda, una personificación futurista del verdadero tema de nuestro tiempo: la inteligencia artificial más avanzada, con sus deslumbrantes luces y sus perturbadoras sombras. En estas páginas, se exploran sin límites, gracias a la imaginación, sus formas más innovadoras y probablemente retadoras. El desarrollo material incesante y la honda nostalgia por la belleza natural, la transformación de las relaciones inter-personales en medio de una técnica apabullante, la voz de la libertad cercada por un nivel de manipulación prácticamente inimaginable, el deseo desatado de progreso junto la inteligencia del afecto, cobran vida, aquí, a través de unos sugestivos personajes, envueltos en una aventura estremecedora y profética que nos deja sin aliento. Esta novela anticipa algunas de las posibilidades más apasionantes de esa prometeica realidad que encarna la IA, en una conmovedora invención del futuro que roza los sueños. Sin embargo, los avatares que se narran van mucho más allá de la mera fantasía y traslucen una vocación filosófica o reflexiva genuina, que recorre las entrañas del relato. El original y desafiante escenario que se describe supera el simple marco de una IA ampliada, hasta generar todo un mundo nuevo. En él, los humanos se lanzan en pos de una forma de existencia distinta en la que la máquina y la mente parecen desdibujar sus fronteras cual presagio de una era por venir. Y es que esta provocadora historia quiebra los muros de nuestra lógica para lanzar contra ellos la bomba nuclear de una pregunta: ¿puede este mismo relato de nuestro futuro mutar en un pensar crítico contra sus propias promesas e independizarse de su original sentido?

Javier Barraca Mairal

(Fuente: Entrada en Universidad Rey Juan Carlos)

Javier Barraca Mairal

Doctor en Filosofía por la U.C.M., doctor en Derecho por la U.C.M., licenciado en Filosofía y Ciencias de la Educación por la U.C.M. y licenciado en Derecho por la U.C.M.

Amplió estudios en el extranjero en la Universidad de La Sorbona-Panteón (París I), obteniendo un D.E.A. en Ética.

Es D.E.A. en Derecho público por la U.A.M., Dto. de Derecho Público, Cc. Política y Filosofía jurídica, Facultad de Derecho. Y D.E.A. en Hermenéutica e interdisciplinariedad de las ideas, por el Departamento de Hermenéutica, Historia de la Filosofía y Filosofía de la Historia de la Facultad de Filosofía de la U.C.M.

Ha sido miembro del grupo de investigación en "Ética, política y Derechos Humanos en la sociedad tecnológica" de la U.C.M.

Autor de numerosas monografías, obras colectivas y artículos especializados.

Miembro fundador de la AEP, Secretario del Capítulo de Estética de Aedos, miembro del Seminario permanente de la Sección de Filosofía del Derecho de la Real Academia de Jurisprudencia y Legislación.

Miembro del Comité de Ética URJC.

Miembro electo de la Junta de la Facultad de Artes y Humanidades de la URJC de Madrid (con sede en el Campus de Aranjuez), constitución: 29 de noviembre de 2022.

Miembro de la Red de Transferencia de Investigaciones Filosóficas José Sanmartín Esplugues (Proyecto SCIO).

Puedes conocer más del autor visitando su perfil en LinkedIn.

Mi contacto con Javier

Conocí a Javier el año pasado, en concreto el 7 de Marzo de 2024, cuando ambos fuimos invitados por la COPE como ponentes a un ciclo de charlas-debate sobre inteligencia artificial y periodismo y, específicamente, a la que cerraba ese ciclo de charlas, y con ellas el Máster Cope de periodismo y que versaba sobre el futuro de la inteligencia artificial.

Desde entonces hemos mantenido el contacto, fundamentalmente a través de las redes sociales.

La última vez que nos vimos personalmente fue, precisamente, con ocasión de la presentación de este  libro 'IA KAN'.

Ficha

TITULO: IA KAN. La inteligencia artificial universal hecha relato.

AUTOR: Javier Barraca Mairal

EDITORIAL: Sindéresis

AÑO PRIMERA PUBLICACIÓN: 2025

ISBN: 978-8410120952

PAGINAS: 152