Lecturas: "El problema final" de Arturo Pérez-Reverte

En 'El problema final' Arturo Pérez-Reverte nos presenta la típica trama detectivesca donde un conjunto reducido de personas se ven inesperadamente atrapados durante unos días en un hotel de una isla griega debido a inclemencias climáticas. Y en ese ambiente elegante y sofisticado, se produce un asesinato.

A partir de ahí se desencadena la investigación de los hechos, en la que un detective intenta averiguar lo que ha pasado con pocas más armas que los interrogatorios a los huéspedes , la observación atenta y la inteligencia. La particularidad en este caso es que en realidad no hay tal detective sino un actor cuya carrera artística, ya en su ocaso, ha girado alrededor de la interpretación de Sherlock Holmes, hasta el punto de la imagen que el mundo tiene del detective de Conan Doyle es la cara y maneras de Hopalong Basil, que así se llama el actor. Cuando se produce el asesinato todos los consternados huéspedes deciden por asentimiento y unanimidad que el actor lidere la investigación, no pudiendo evitar ver en él al gran detective y confiando, además, que la frecuente interpretación de Holmes haya dejado en él habilidades reales para la investigación y la deducción. En esa labor, le acompañara un improvisado Watson en la persona de Paco Foxá, un español alojado en el hotel, buen conocedor de la obra de Basil y de las novelas de Sherlock Holmes, y escritor especializado precisamente en este tipo de novelas policiacas, aunque de baja calidad.

Reverte imita, creo que con toda intención, el argumento y estilo de las novelas de Conan Doyle o Agatha Christie y bien podría, creo, pasar por una de ellas, si no fuera por la evidencia de que nos hallamos ante un investigador diferente que no es ni siquiera detective ni policía.

Una novela no extraordinaria, pero sí entretenida y bien escrita, que mantiene el interés, y que guarda, como toda buena novela detectivesca, sus giros inesperados y sus sorpresas.

 

Reseña editorial:

(Fuente: Contraportada del libro en su edición de 2023 en Alfaguara)

Arturo Pérez-Reverte

Junio de 1960. Un temporal mantiene aisladas en la idílica isla de Utakos, frente a Corfú, a nueve personas alojadas en el pequeño hotel local. Nada hace presagiar lo que está a punto de ocurrir: Edith Mander, una discreta turista inglesa, aparece muerta en el pabellón de la playa. Lo que parece un suicidio revela indicios imperceptibles para cualquiera salvo para Hopalong Basil, un actor en decadencia que en otro tiempo encarnó en la pantalla al más célebre detective de todos los tiempos. Nadie como él, acostumbrado a aplicar en el cine las habilidades deductivas de Sherlock Holmes, puede desentrañar lo que de verdad esconde ese enigma clásico de habitación cerrada. En una isla de la que nadie puede salir y a la que nadie puede llegar, inevitablemente todos se acabarán convirtiendo en sospechosos en una fascinante novela-problema donde la literatura policial se mezcla de modo asombroso con la vida.

Ficha:

TITULO: El problema final

AUTOR: Arturo Pérez-Reverte

EDITORIAL: Alfaguara

AÑO PRIMERA PUBLICACIÓN: 2023

ISBN: 978-8420476360

PAGINAS: 328

Lecturas: "El héroe discreto" de Mario Vargas Llosa

En 'El héroe discreto', Mario Vargas Llosa nos cuenta las peripecias de dos héroes involuntarios, casi contra su voluntad, quienes, ante las amenazas de un destino inclemente, reaccionan con dignidad, con tenacidad e, incluso, en algún caso, con ingenio, oponiendo una resistencia sólida y, a la postre, eficaz a quienes amenazan sus bienes y su felicidad.

Por un lado, el sencillo, aunque exitoso, Felicito Yanaqué, objeto de chantaje y, por otro, el también exitoso Ismael Carrera, que lucha para desheredar a dos hijos que han demostrado su egoísmo, falta de escrúpulos e incluso crueldad.

Dos héroes, quizá no tan anónimos como el título indica, pero sí de un cierto 'perfil bajo', sencillos en su vida y planteamientos, tenaces, valientes sin casi parecerlo. Y dos héroes cuyas historias, por azares del destino, acabará confluyendo

'El héroe discreto' es un libro entretenido, que llena horas sosegadamente, y donde el Nobel peruano demuestra sus grandes dotes de narrador. Una novela que, sin entusiasmar, se lee muy a gusto.

Reseña editorial:

(Fuente: Contraportada del libro en su edición de 2025 en DeBolsillo)

Mario Vargas Llosa

El héroe discreto narra la historia paralela de dos personajes: el ordenado y entrañable Felícito Yanaqué, un pequeño empresario de Piura, que es extorsionado; y de Ismael Carrera, un exitoso hombre de negocios, dueño de una aseguradora en Lima, quien urde una sorpresiva venganza contra sus dos hijos holgazanes que quisieron verlo muerto.

Ambos personajes son, a su modo, discretos rebeldes que intentan hacerse cargo de sus propios destinos, pues tanto Ismael como Felícito le echan un pulso al curso de los acontecimientos. Cómo dos hombres puestos a prueba por la vida descubren el verdadero sentido del coraje y la lealtad.

Ficha:

TITULO: El héroe discreto

AUTOR: Mario Vargas Llosa

EDITORIAL: DeBolsillo

AÑO PRIMERA PUBLICACIÓN: 2013

ISBN: 978-8490625958

PAGINAS: 383

Lecturas: "Feria" de Ana Iris Simón

'Feria' es una especie de libro de memorias, si es correcto hablar memorias de una escritora tan joven. La autora narra su infancia y su juventud, una época que se caracterizó por el fin de la dictadura de Franco y la llegada de la Transición.

La novela se centra en el relato de los aconteceres familiares, que transcurren en pueblos y ambientes rurales, e incluso en una feria que da título al libro, pero también está salpicado de abundantes reflexiones y opiniones de la autora así como breves apuntes históricos.

A pesar de estar narrada con un lenguaje directo y fresco, no pocas veces irónico, e incluso con apuntes levemente iconoclastas, la novela destila nostalgia y el recuerdo de una España y una forma de vida que se fue y también de unos seres queridos que ya partieron.

A ratos anecdótica, a ratos bromista, a ratos emocional y reflexiva, 'Feria' es una novela de lectura amable, que me ha gustado descubrir.

Reseña editorial:

(Fuente: Contraportada del libro en su edición de 2025 en Círculo de Tiza)

Ana Iris Simón

«Tendré que llevarte al cerro de la Virgen y tendré que decirte que eso es La Mancha y que es de esa tierra naranja de donde venimos, que ese manto de esparto que no acaba nunca es lo que eres. Tendré que explicarte lo que es un Pueblo y sabrás que el nuestro está atravesado por tres realidades: la ausencia total de relieve, el Quijote y el viento. Tendré que recordarte que eres nieto de familia postal, bisnieto de campesinos y feriantes, tataranieto de carabinero exiliado y de quincallera, y que sientas entonces que eres heredero de una raza mítica».

Ana Iris creció escuchando a sus abuelos el relato de dos mundos que se desvanecen. Unos, feriantes, quejándose de que cada vez tenían más trampas y menos perras, porque a medida que la vida se convertía en una feria —la de las vanidades—, la auténtica feria dejaba de tener sentido. Los otros abuelos, campesinos, le transmitieron el arraigo mágico de la tierra. Y fue ese abuelo el que la llevó un día a un almendro y le dijo que lo había plantado él, así que pa ella era su sombra.

Feria es una oda salvaje a una España que ya no existe, que ya no es. La que cabía en la foto que llevaba su abuelo en la cartera con un gitano a un lado y al otro un Guardia Civil. Un relato deslenguado y directo de un tiempo no tan lejano en el que importaba más que los niños disfrutaran tirando petardos que el susto que se llevasen los perros. También es una advertencia de que la infancia rural, además de respirar aire puro, es conocer la ubicación del puticlub y reírse con el tonto del pueblo.

Feria propone un repaso a las grietas de la modernidad y una invitación a volver a mirar lo sagrado del mundo: la tradición, la estirpe, el habla, el territorio. Y a no olvidar que lo único que nos sostiene es, al fin, la memoria.

Ficha:

TITULO: Feria

AUTOR: Ana Iris Simón

EDITORIAL: Círculo de tiza

AÑO PRIMERA PUBLICACIÓN: 2020

ISBN: 978-8466367134

PAGINAS: 200  

Lecturas: "Plop" de Rafael Pinedo

'Plop' es una novela extraña y salvaje. La obra nos describe una sociedad probablemente posapocalíptica aunque no recuerdo ni la más mínima referencia ni temporal ni a una catástrofe que pueda explicar la situación de miseria material y moral de los habitantes de esa sociedad. Igualmente que una sociedad posapocalíptica, podría describir una tribu primitiva, quizá del África subsahariana o de la selva amazónica.

Plop es el nombre del protagonista, que toma su nombre del sonido que hizo al caer en un charco en el momento de ser dado a luz. Asistimos al crecimiento de Plop y a su ascenso social guiado por su ambición y por la falta del más mínimo escrúpulo para lograr la más alta posición.

Todo en el comportamiento y costumbres, no solo de Plop, sino de toda la comunidad a que pertenece, es descarnado, brutal y despiadado. En la novela el autor nos describe enormes atrocidades usando, sin embargo, un lenguaje llano y directo, casi diría que neutro, como sin darle importancia a los diferentes actos bestiales que pueblan la acción.

Aunque se trata, sin duda, de una novela original, y a pesar de ser conocedor de que ha sido laureada e, incluso, que hay quien la considera novela de culto, no puedo decir que me haya gustado. Me ha sorprendido, puede que impactado un poco, pero no gustado.

La verdad es que me cuesta ponerme en la piel de un autor que quiere escribir una novela como ésta y entender qué desea transmitir realmente o qué pretende provocar exactamente en el lector y por qué.

Reseña editorial:

(Fuente: Contraportada del libro en su edición de 2023 en Interzona)

Rafael Pinedo

Plop, de Rafael Pinedo, siempre me dejó deslumbrada. La impresión que tengo como lectora, ya no les hablo como escritora, es el color negro, porque todo es negro. Todo es de una negrura impresionante, estamos en medio de una noche de la que no vamos a salir jamás. Esa impresión de negrura, de telón, de un color que es casi concreto, es tremenda. En esa noche negra lo que crece es el barro, la no-visión, la no-existencia de un horizonte, una cosa que es terrible. Plop es una novela descarnadamente escrita, porque el hueso y la médula están ahí a la vista. Hay novelas crueles, por supuesto, pero es difícil encontrar una pieza narrativa en la que no haya ni una sola concesión. Es una cosa seca, como concentrada, como puños cerrados. El lenguaje sirve para comunicar lo que está acá, pero lo que está más allá no tiene nombre ni lo tendrá quizás nunca. La ciencia ficción tiene novelas muy descarnadas, muy crueles, pero esto creo que es lo más cruel que leí. Yo creo que Pinedo está solo dentro de la literatura latinoamericana. No se puede decir que este muchacho sale de allí, o que abreva de allá. Esa cosa monstruosa de toda la humanidad no lo encuentro en otra parte. Puede haber, quizás, en un texto medieval, qué sé yo. A mí me parece que ese hombre está solito, lo cual es un gran honor.

Angélica Gorodischer

Ficha:

TITULO: Plop

AUTOR: Rafael Pinedo

EDITORIAL: Interzona

AÑO PRIMERA PUBLICACIÓN: 2002

ISBN: 978-9877900507

PAGINAS: 144 

Lecturas: "Hamnet" de Maggie O'Farrell

'Hamnet' es una historia curiosa por varias razones. La primera porque tiene como uno de sus personajes a William Shakespeare y su famosa obra 'Hamlet' y, sin embargo, aunque importante, no es el personaje principal, ni el dramaturgo ni su obra, puesto que ocupa la que será su mujer, Agnes, una mujer de una luminosidad y personalidad especiales, principalmente en su juventud, quizá algo más apagada en su madurez. Además, y aunque Shakespeare será un personaje relevante, no se le menciona por su nombre ni una sola vez en toda la novela, cosa que no me cabe duda es absolutamente intencionada. Creo, de hecho, que es perfectamente posible que si un lector acomete la novela sin conocer esta referencia (y sin leer la contraportada del libro que es muy explícita) se puede leer completamente la obra sin caer en la cuenta de quién es realmente este personaje salvo quizá, y sólo quizá, muy al final. E, incluso, aunque no se sepa que Shakespeare esta presente, la novela sigue siendo, en mi opinión, igual de interesante y valiosa.

En realidad, la novela se centra más en narrar la dura vida rural de la Inglaterra de aquella época, las dificultades que afrontan tanto Agnes como William, primero por separado y luego como pareja, la oposición de la familia de William tanto a su actividad de dramaturgo (que en realidad casi desconocen) como a sus amoríos y posterior matrimonio con Agnes, las pequeñas luchas de poder entre familias, las supersticiones, costumbres y creencias. y así un completo fresco de ese mundo probablemente tan duro.

Una novela, además, de talento, muy bien escrita.

Realmente me ha gustado y creo que éxito y reconocimiento es comprensible y merecido.

Reseña editorial:

(Fuente: Contraportada del libro en su edición de 2021 en Libros del asteroide)

Maggie O'Farrell

Agnes, una muchacha peculiar que parece no rendir cuentas a nadie y que es capaz de crear misteriosos remedios con sencillas combinaciones de plantas, es la comidilla de Stratford, un pequeño pueblo de Inglaterra. Cuando conoce a un joven preceptor de latín igual de extraordinario que ella, se da cuenta enseguida de que están llamados a formar una familia. Pero su matrimonio se verá puesto a prueba, primero por sus parientes y después por una inesperada desgracia.

Partiendo de la historia familiar de Shakespeare, Maggie O’Farrell transita entre la ficción y la realidad para trazar una hipnótica recreación del suceso que inspiró una de las obras literarias más famosas de todos los tiempos. La autora, lejos de fijarse únicamente en los acontecimientos conocidos, reivindica con ternura las inolvidables figuras que habitan en los márgenes de la historia y ahonda en las pequeñas grandes cuestiones de cualquier existencia: la vida familiar, el afecto, el dolor y la pérdida. El resultado es una prodigiosa novela que ha cosechado un enorme éxito internacional y confirma a O’Farrell como una de las voces más brillantes de la literatura inglesa actual.

Ficha:

TITULO: Hamnet

AUTOR: Maggie O'Farrell

EDITORIAL: Libros del asteroide

AÑO PRIMERA PUBLICACIÓN: 2021

ISBN: 978-8417977580

PAGINAS: 352

Lecturas: "El sueño dentro del sueño" de Ana Blandiana

Desde que conocí la concesión del premio Princesa de Asturias a Ana Blandiana y escuché su discurso en el acto correspondiente, tenía curiosidad por leer algo de esta poeta rumana y 'El sueño dentro del sueño' ha sido la forma de llevar a cabo esa e intención.

Se trata de un poemario integrado por 55 composiciones, agrupadas en tres partes:

• 'Matrimonio del cielo y el infierno' (diez composiciones)
• 'Cantos de inocencia' (23 composiciones)
• 'Cantos de esperanza' (22 composiciones)

Una poesía en general bastante accesible pero donde abundan, para mi sorpresa, y debo confesar que no para mi contento, muchas composiciones que, realmente, son más una forma de prosa, que verdadera poesía, o al menos lo que formalmente entendemos como poesía.

En la edición que he leído, se ofrecen las composiciones tanto en inglés (el idioma en que supongo que fueron escritos, pese a tratarse de una poeta rumana) como en español. Siempre resulta interesante comparar ambas porque, en general, la composición original atesora una musicalidad que tiende a perderse, al menos parcialmente, en la traducción.

Adicionalmente, esta edición incluye un prólogo inicial dedicado a William Blak que, sinceramente, no he entendido 'a qué viene'.

Con este poemario, en fin, he satisfecho mi curiosidad y, aunque no me ha disgustado, debo reconocer que tampoco me ha fascinado.

 

Reseña editorial:

(Fuente: Contraportada del libro en su edición de 2024 en Visor Libros - Visor de poesía)

Ana Blandiana

Ana Blandiana (Timișoara, Rumanía, 1942) es una de las poetas más destacadas de la literatura europea. Su obra, traducida a veinticinco idiomas, ha recibido los más prestigiosos premios internacionales. Entre sus libros destacan 'Primera persona del plural' (1964), 'El talón vulnerable' (1966), 'Octubre, noviembre, diciembre' (1972), 'El sol del más allá' (2000), 'Mi patria A4' (2010) y 'Variaciones sobre un tema dado' (2018).

A partir de los libros 'Poemas' (1974) —una antología que incluye once nuevos poemas— y 'El sueño dentro del sueño' (1977), la poesía de Ana Blandiana se encamina hacia una etapa en la que prevalecen sus inquietudes metafísicas y el replegarse en el sueño en busca de una armonía primordial con los elementos. Estos poemas articulan un verdadero tratado acerca del sueño y de sus múltiples significados: el anhelo de superar las limitaciones de una realidad precaria y de sustraerse del imperio de lo racional para adentrarse en el espacio de la imaginación y lo trascendente hasta enraizar lo concreto en una luz que borra todas las fronteras a la vez que cuestiona la existencia de lo material.

Ficha:

TITULO: El sueño dentro del sueño y otros poemas

AUTOR: Ana Blandiana

EDITORIAL: Visor libros

AÑO PRIMERA PUBLICACIÓN: 1979

ISBN: 978-8498955132

PAGINAS: 207

Lecturas: "Nada se opone a la noche" de Delphine de Vigan

'Nada se opone a la noche' es una novela autobiográfica en que la escritora busca, supongo, entender y digerir muchos de los hechos ocurridos en su familia, especialmente alrededor de su madre, Lucile, y darles alguna forma de explicación.

La novela es una mezcla de recuerdos e investigaciones basadas en unas fotografías y unas curiosas grabaciones dejadas por su abuelo. Una novela en cierto modo construida por ello a retazos, que no avanza de una manera completamente lineal pero que, al final, reconstruye todo el complejo y conflictivo mundo que rodea a la familia de la autora.

Y una novela que, si fuera pura ficción, quizá no nos alteraría el ánimo pero que estremece un poco cuando se entiende que es completamente real, que la escritora habla realmente de sí misma y de su familia, algo que, confieso, al principio de la lectura no tenía completamente claro. Y una novela por ello arriesgada, no en lo literario, sino en lo personal.

Por lo demás, la novela es de buena factura, una lectura que llena, que atrae sin vértigo, aunque, quizá, diría que se hace al final un poquito larga.

Una novela, en fin, dura, pero bastante recomendable.

 

Reseña editorial:

(Fuente: Descripción de producto en Amazon)

Delphine de Vigan

Después de encontrar a Lucile, su madre, muerta en misteriosas circunstancias, Delphine de Vigan se convierte en una sagaz detective dispuesta a reconstruir la vida de la desaparecida. Los cientos de fotografías tomadas durante años, la crónica de George, abuelo de Delphine, registrada en cintas de casete, las vacaciones de la familia filmadas en super ocho, o las conversaciones mantenidas por la escritora con sus hermanos, son los materiales de los que se nutre la memoria de los Poirier.

Nos hallamos ante una espléndida, sobrecogedora crónica familiar en el París de los años cincuenta, sesenta y setenta, pero también ante una reflexión en el tiempo presente sobre la «verdad» de la escritura. En el transcurso del viaje de la cronista al pasado de su familia y a su propia infancia, irán aflorando los secretos más oscuros.

Para la autora, escribir sobre su madre es cerrar heridas abiertas muchos años atrás, y recuperar la novela familiar es emprender un camino de catarsis y de superación del duelo, a la manera de Roland Barthes en sus escritos póstumos. Pero es también un ejercicio de alto riesgo, puesto que en el curso de esta investigación expone ante los miembros de su familia, como si ellos no fueran más que lectores anónimos en la multitud, su propio secreto más terrible.

Ficha:

TITULO: Nada se opone a la noche

AUTOR: Delphine de Vigan

EDITORIAL: Anagrama

AÑO PRIMERA PUBLICACIÓN: 2014

ISBN: 978-8433977366

PAGINAS: 376

Lecturas: "Mientras el mundo dice no" de Víctor del Árbol

Leí 'Mientras el mundo dice no', el primer poemario de Víctor del Árbol, animando, precisamente y quizá de forma algo paradójica, por saber que se trata de un escritor conocido en el ámbito narrativo (al que, pese a su fama no he frecuentado) y que se lanzaba por primera vez a la aventura poética.

Y lo que me he encontrado debo decir que me ha gustado. Me ha parecido una poesía accesible pero madura y, hasta dónde se me alcanza, de muy buena factura.

Formalmente, el libro lo integran treinta y cinco poemas, agrupados en dos partes tituladas 'Tierra adentro' y 'Desde la orilla', sin una forma métrica claramente dominante ni reconocible, pero muy del estilo de la poesía moderna que no se ciñe a longitudes establecidas de versos ni agrupaciones en estrofas predeterminadas.

No sé cuál será el futuro literario de Víctor del Árbol y presumo que seguirá volcado fundamentalmente en novela, pero me parece que en poesía tiene un campo a desarrollar y por mi parte, si lo hace, procuraré incluirlo entre mis lecturas.

Reseña editorial:

(Fuente: Descripción de producto en Amazon)

Víctor del Árbol

En medio de un universo gélido y caótico, la poesía se abre paso como una reivindicación de la humanidad

Víctor del Árbol siempre ha practicado la escritura poética, sin darle difusión, como una emoción privada, y gracias a este, su primer libro de poemas, descubrimos una palabra clara y directa para abordar tanto los pequeños como los grandes temas de la vida (el amor, la infancia, la pérdida...), sentimientos y emociones de todo calibre, que se van dando con el paso de los años, a través de una sensibilidad y hondura que nos interpelan y nos retratan. Un verdadero hallazgo poético.

Ficha:

TITULO: Mientras el mundo dice no

AUTOR: Víctor del Árbol

EDITORIAL: Espasa

AÑO PRIMERA PUBLICACIÓN: 2023

ISBN: 978-8467071252

PAGINAS: 96

Lecturas: "Alegría" de José Hierro

Leo 'Alegría' en una edición facsímil de la de 1947 que suponía la publicación del primer premio Adonais de poesía y el segundo poemario de José Hierro.

'Alegría', lo escribió el poeta madrileño con apenas veinticinco años y, quizá por sea por esa corta edad del autor, por lo que nos encontremos con un libro de poemas luminoso y que hace honor a su título 'Alegría', un poemario sin apenas desgarros ni tinieblas, sino abundante en vitalidad y plenitud.

El libro incluye 51 composiciones poéticas agrupadas en tres partes denominadas, 'Alegría', 'Variaciones sobre el instante eterno' y 'Alma herida' respectivamente.

Se trata de una poesía limpia, directa, cercana, humana, hermosa, y fácil de leer y entender.

Una poesía para la lectura placentera.

 

Reseña editorial:

(Fuente: Descripción de producto en Amazon)

José Hierro

Con motivo del 75º aniversario del Premio Adonáis, Rialp lanza una edición facsímil del poemario Alegría, primer Adonáis publicado en su sello, y Premio Adonáis en 1947. En su primera edición se hicieron 525 ejemplares, y una tirada aparte de 125 ejemplares, numerados y firmados por el autor.

Fue el primer galardón del poeta, que pronto se convirtió en un referente de la lengua española y obtuvo el Premio Nacional de la Poesía, el Premio de la Crítica y el Premio Príncipe de Asturias de las Letras.

Ficha:

TITULO: Alegría

AUTOR: José Hierro

EDITORIAL: Ediciones Rialp

AÑO PRIMERA PUBLICACIÓN: 1947

ISBN: 978-8432160349

PAGINAS: 114

Lectura amiga: "IA KAN. La inteligencia artificial universal hecha relato" de Javier Barraca Mairal

'IA KAN', subtitulada 'la inteligencia artificial universal hecha relato' es una novela corta de ciencia ficción que explora la idea de una inteligencia artificial general que rige los destinos de la humanidad y todo ello en una sociedad tecnológicamente avanzada, pero que seguramente podamos considerar distópica, y donde el mejoramiento humano, la sustitución de elementos biológicos por otros tecnológicos, es una costumbre, casi una obligación, en una creciente fusión de lo humano con la tecnología.

Y rigiendo y orquestando todo ello, una inteligencia artificial que en principio parece benevolente pero que, quizá, no lo sea tanto y que esconde tintes autoritarios, objetivos propios y técnicas manipuladoras. Y una inteligencia artificial que, en algunos aspectos, en algunas supuestas aspiraciones 'íntimas', a veces parece demasiado humana.

El núcleo de la historia, digamos hasta más de las tres cuartas partes de la misma, es una novela de ciencia-ficción más o menos tradicional, con una clara y previsible tensión entre esa sociedad tecnológica y esa dirección benevolente pero dictatorial por parte de una máquina y la oposición de aquellos que todavía conservan y quieren defender la naturaleza humana.

Pero en el final, el autor nos presenta varios interesantes saltos mortales en forma de juegos meta-literarios ingeniosos y sorprendentes que te hacen observar toda la obra bajo prismas completamente diferentes.

Reseña editorial

(Fuente: Contraportada del libro en su edición de 2025 en Sindéresis)

Este trepidante relato, saturado de creatividad, tiene como protagonista a una ambigua, pero a la vez seductora criatura: la conspicua y tentacular “IA Kan”. Esta representa, sin duda, una personificación futurista del verdadero tema de nuestro tiempo: la inteligencia artificial más avanzada, con sus deslumbrantes luces y sus perturbadoras sombras. En estas páginas, se exploran sin límites, gracias a la imaginación, sus formas más innovadoras y probablemente retadoras. El desarrollo material incesante y la honda nostalgia por la belleza natural, la transformación de las relaciones inter-personales en medio de una técnica apabullante, la voz de la libertad cercada por un nivel de manipulación prácticamente inimaginable, el deseo desatado de progreso junto la inteligencia del afecto, cobran vida, aquí, a través de unos sugestivos personajes, envueltos en una aventura estremecedora y profética que nos deja sin aliento. Esta novela anticipa algunas de las posibilidades más apasionantes de esa prometeica realidad que encarna la IA, en una conmovedora invención del futuro que roza los sueños. Sin embargo, los avatares que se narran van mucho más allá de la mera fantasía y traslucen una vocación filosófica o reflexiva genuina, que recorre las entrañas del relato. El original y desafiante escenario que se describe supera el simple marco de una IA ampliada, hasta generar todo un mundo nuevo. En él, los humanos se lanzan en pos de una forma de existencia distinta en la que la máquina y la mente parecen desdibujar sus fronteras cual presagio de una era por venir. Y es que esta provocadora historia quiebra los muros de nuestra lógica para lanzar contra ellos la bomba nuclear de una pregunta: ¿puede este mismo relato de nuestro futuro mutar en un pensar crítico contra sus propias promesas e independizarse de su original sentido?

Javier Barraca Mairal

(Fuente: Entrada en Universidad Rey Juan Carlos)

Javier Barraca Mairal

Doctor en Filosofía por la U.C.M., doctor en Derecho por la U.C.M., licenciado en Filosofía y Ciencias de la Educación por la U.C.M. y licenciado en Derecho por la U.C.M.

Amplió estudios en el extranjero en la Universidad de La Sorbona-Panteón (París I), obteniendo un D.E.A. en Ética.

Es D.E.A. en Derecho público por la U.A.M., Dto. de Derecho Público, Cc. Política y Filosofía jurídica, Facultad de Derecho. Y D.E.A. en Hermenéutica e interdisciplinariedad de las ideas, por el Departamento de Hermenéutica, Historia de la Filosofía y Filosofía de la Historia de la Facultad de Filosofía de la U.C.M.

Ha sido miembro del grupo de investigación en "Ética, política y Derechos Humanos en la sociedad tecnológica" de la U.C.M.

Autor de numerosas monografías, obras colectivas y artículos especializados.

Miembro fundador de la AEP, Secretario del Capítulo de Estética de Aedos, miembro del Seminario permanente de la Sección de Filosofía del Derecho de la Real Academia de Jurisprudencia y Legislación.

Miembro del Comité de Ética URJC.

Miembro electo de la Junta de la Facultad de Artes y Humanidades de la URJC de Madrid (con sede en el Campus de Aranjuez), constitución: 29 de noviembre de 2022.

Miembro de la Red de Transferencia de Investigaciones Filosóficas José Sanmartín Esplugues (Proyecto SCIO).

Puedes conocer más del autor visitando su perfil en LinkedIn.

Mi contacto con Javier

Conocí a Javier el año pasado, en concreto el 7 de Marzo de 2024, cuando ambos fuimos invitados por la COPE como ponentes a un ciclo de charlas-debate sobre inteligencia artificial y periodismo y, específicamente, a la que cerraba ese ciclo de charlas, y con ellas el Máster Cope de periodismo y que versaba sobre el futuro de la inteligencia artificial.

Desde entonces hemos mantenido el contacto, fundamentalmente a través de las redes sociales.

La última vez que nos vimos personalmente fue, precisamente, con ocasión de la presentación de este  libro 'IA KAN'.

Ficha

TITULO: IA KAN. La inteligencia artificial universal hecha relato.

AUTOR: Javier Barraca Mairal

EDITORIAL: Sindéresis

AÑO PRIMERA PUBLICACIÓN: 2025

ISBN: 978-8410120952

PAGINAS: 152

Lectura amiga: "Al otro lado del mar" de Amado Gómez Ugarte

'Al otro lado del mar' es una novela corta que se sitúa en un entorno rural en la querida Euscadi natal del autor, en la primera mitad del siglo XX.

En este ambiente se desarrollan historias de amores y ambiciones dos de las cuales, las principales, se concentran en el personaje de Zacarías, hombre muy ambicioso pese a su humilde origen: una historia que conduce su vida conocida donde alcanza el éxito que perseguía, y otra historia oculta que se sustancia en un largo intercambio epistolar, nacido de la más pura casualidad, con una dama inglesa.

En la novela se unen algunos de los elementos que creo que son frecuentes en el autor, como la localización en el País Vasco, su preferencia por los tiempos pasados y un cierto costumbrismo, y su inconfundible estilo elegante, irónico, de una suave pero certera sátira. 

Un libro amable, de lectura fácil y agradable, y que gana en profundidad a medida que avanza hasta un casi reflexivo final.

Una gran recomendación para lo que queda de este verano.

Reseña editorial

(Fuente: Contraportada del libro en su edición de 2025)

El tema principal de la narración, el hilo conductor, es la ambición. La ambición de un joven campesino por poseer la tierra que pisa y que trabaja. Esta obsesión hace que aflore lo peor de sí mismo, lo peor de la condición humana, y comprende que la única manera de conseguirlo es casarse, por interés y sin amor, con la hija del señor, del dueño de la tierra. Por otro lado, y como contraposición, ocurre un hecho casual que determina su vida, recibe por error una carta de una señorita inglesa, una carta que no es para él, y se empeña en contestarla. Así se establece entre ellos una relación epistolar que deriva en un amor platónico, en el que el muchacho vuelca sus emociones. Esa dicotomía entre sus sentimientos por las dos mujeres marcará toda la historia. Al final, el tiempo, ese juez implacable, es el que dicta sentencia sobre la vida y el destino de los personajes.

Por otro lado, además de los protagonistas, en la novela abundan los personajes secundarios, que suman sus pequeñas historias para crear una imagen más completa de la narración y de la época.

La novela transcurre en la primera mitad del siglo XX, a lo largo de 40 años, entre 1916 y 1956, y la geografía en la que está situado el relato es un paisaje semiimaginario, situado, de alguna manera, en la zona de Larrañazubi, en Getxo. Esto es un homenaje al escritor Ramiro Pinilla, que utilizó también estos paisajes en sus novelas. Un sencillo, pero sincero, homenaje a un autor del que, como bien dice la dedicatoria de este libro, "todos aprendimos tanto".

Amado Gómez Ugarte

(Fuente: Ficha de autor en Betagarri Liburuak)

Amado Gómez Ugarte

Nacido en Llodio (Alava) en 1956. Ha sido columnista de Opinión de periódicos como «EL MUNDO del País Vasco», «TRIBUNA de Salamanca», «El Periódico de Alava». Es colaborador del programa MÁS QUE PALABRAS, de Radio Euskadi. Ha obtenido, entre otros, los siguientes premios literarios: Premio de novela Corta Gabriel Sijé, Premio de Novela Corta Casino de Lorca. Premios de cuentos: Jauja, Ciudad de San Sebastián, Julio Cortázar, Clarín, Ciudad de Coria, Ciudad de Peñíscola, Ciudad de Jumilla, Ciudad de Vitoria… Entre sus novelas publicadas destacan La SECANA, EL BARCO VARADO, EL VUELO DE LA MARIPOSA, EL ÚLTIMO MONO, LOS VERDES CAMPOS y EL AGENTE EXTRANJERO. Y los libros de cuentos: PARA SIEMPRE, e INFRAMUNDOS. En literatura infantil han sido traducidos al euskera y publicados sus libros BIDAIA AHAZTEZINA, NI ETA NIRE KONTUAK y NI ETA NIRA METROA.

Mi contacto con Amado

Realmente nunca he llegado a conocer personalmente a Amado, pero hace ya unos cuantos años coincidimos en el ya desaparecido portal literario 'El Recreo' donde interactuamos a través de foros. Desde entonces, le sigo como escritor y mantenemos un esporádico contacto en redes sociales.

Desde que tuve ocasión de leer sus primeros escritos, me gustó su particular estilo y aprecié la calidad de su estilo, y siempre he creído que, por calidad y originalidad estaba dotado para más altos reconocimientos que sumar de los que ya ha conseguido hasta ahora y, sobre todo, para llegar al gran público.

Ficha

TITULO: Al otro lado del mar

AUTOR: Amado Gómez Ugarte

EDITORIAL: Betagarri Liburuak

AÑO PRIMERA PUBLICACIÓN: 2025

ISBN: 978-8412994001

PAGINAS: 145

Lecturas: "Ir a La Habana" de Leonardo Padura

'Ir a La Habana' es una composición literaria más cercana al ensayo e, incluso, al reportaje, que a la novela.

En ella, Leonardo Padura nos va describiendo desde una perspectiva personal, barrios, zonas, costumbres y anécdotas de la capital cubana, ciudad en la que reside. En su narración se incluyen también recuerdos o historias personales y opiniones, bien que moderadas, sobre la situación política, económica y social de la isla y su evolución en el tiempo, desvelando, a un tiempo, su amor por la ciudad en que reside y su tristeza ante su evidente decadencia.

Entrelazados con las descripciones de la ciudad, se entreveran fragmentos de sus novelas que suceden en el barrio o lugar que nos está describiendo en ese momento, un recurso original, que a mí me ha permitido conocer de alguna forma al Padura novelista pero que, por otro lado, me rompía un poco el ritmo de la lectura y no estoy seguro del todo que haya sido una buena idea ese continuo intercalado de textos novelescos.

Un libro que, sobre todo, sirve para conocer la ciudad de La Habana, con una perspectiva histórica a la par que anecdótica.

Personalmente lo he disfrutado, aunque en buena medida por el interés que tenía en la ciudad protagonista de este libro.

Reseña editorial:

(Fuente: Contraportada del libro en su edición de 2024 en Tusquets - Andanzas)

Leonardo Padura

Es propio de las buenas novelas, sobre todo de las policíacas, que aparezca un personaje tan importante como el protagonista: la ciudad donde transcurren los hechos. Por eso no hay mejor guía para conocer La Habana que Leonardo Padura, el autor que mejor le ha tomado el pulso, a lo largo de diferentes épocas, en cada una de sus novelas. Este libro ofrece un paseo por los barrios de La Habana en forma de historia autobiográfica del propio novelista, que va desde Mantilla hasta La Rampa. Y en cada uno de ellos, su historia se complementa con los fragmentos de las novelas donde aparecen. A la vez, en una segunda parte, se reúnen noticias y reportajes sobre los aspectos más sorprendentes y desconocidos de muchas zonas de la ciudad, así como el destino de algunos personajes clave. No es difícil ver en ellos el embrión de los casos de Mario Conde, o el pasado evocado en tantas narraciones de Padura, que tienen la gran habilidad de hacernos vivir la ciudad del presente, y permitirnos viajar en el tiempo para conocer su esplendoroso pasado.

Ficha:

TITULO: Ir a La Habana

AUTOR: Leonardo Padura

EDITORIAL: Editorial Tusquets

AÑO PRIMERA PUBLICACIÓN: 2024

ISBN: 978-8411076692

PAGINAS: 384

Lecturas: "Decidido" de Robert Sapolsky

'Decidido' es un libro largo y ecléctico que explica por qué, en opinión del autor, no existe el libre albedrío.

Aunque Sapolsky es fundamentalmente un neurocientífico, en el libro aparecen argumentos y razones que incluyen otras ramas de la ciencia y no únicamente la neurociencia, aunque tampoco escasean las explicaciones, de cierto nivel de detalle, del funcionamiento neuronal y cerebral.

Aunque el texto se estructura en capítulos, sin más, diría que hay dos partes claramente diferenciadas. En la primera parte, más larga y característica, y que abarca los diez primeros capítulos, el autor busca desmontar la posibilidad de que exista el libre albedrío, utilizando para ello argumentos fundamentalmente científicos. En la segunda parte, que comprende los cinco capítulos finales, más bien intenta extraer consecuencias de la no existencia del libre albedrío, argumentando que, a pesar de todo, hay lugar para el cambio y también reclamando de alguna forma de comprensión, piedad o disculpa con todo tipo de criminales o personas con mal comportamiento al entender que ese mal comportamiento, de alguna forma, les viene dado.

Más allá de lo impactante e incluso inquietante que pueda resultar la negación del libre albedrío, este libro me ha producido una sensación extraña, un poco contradictoria, en cuanto a su línea argumental.

Por un lado, es preciso afirmar y reconocer la vasta cultura científica del autor, y también su buena capacidad argumentativa y explicativa. Y, sin embargo, creo que su argumento final se desdibuja. Es como si razonara y argumentara muy bien en una especie de 'nivel micro', en cada tema o punto concreto, pero que luego no lograra construir una buena argumentación conjunta, clara e incontestable, en el nivel macro. Así, en los capítulos en que intenta demostrar la no existencia del libre albedrío, el propio Sapolsky invalida de alguna forma el famoso experimento de Libet como demostración de la no existencia del libre albedrío, quizá lo que podría ser la demostración definitiva. Y una vez hecho eso, una vez invalidado el que pudiera ser el gran argumento, acumula explicaciones sobre elementos de todo tipo, cada vez más alejados en el tiempo, que muestra a las claras que condicionan nuestras decisiones y cómo lo hacen, pero que no suponen, al menos en mi opinión, una demostración definitiva de que no exista ese libre albedrío, sino sólo de que éste se encuentra muy condicionado e influido.

Y en los cinco capítulos finales, intenta, creo, lanzar una mensaje esperanzador y construir una especie de moral, defendiendo la posibilidad de cambio y la piedad con los malos comportamientos pero, por un lado, me parece que no logra estructurar bien esa nueva moral para un mundo sin libre albedrío, sino sólo dar apuntes no bien trabados sobre cómo sería esa moral. Y, si no logra explicar bien esa moral, aún menos logra motivar u ofrecer una verdadera luz de esperanza.

Un libro interesante, de buena factura y profundidad científica, y a pesar de ello, no excesivamente complicado (sin ser simple), con muchos datos, explicaciones y razonamientos valiosos, pero que falla, siempre en mi opinión, en el argumento y mensaje global.

Reseña editorial:

(Fuente: Descripción de producto en Amazon)

Robert Sapolsky

Uno de los grandes científicos del comportamiento sondea las profundidades de la ciencia y la filosofía de la toma de decisiones para presentar un argumento devastador contra el libre albedrío.

En 'Compórtate', su ya clásico ensayo sobre por qué los seres humanos hacen el bien y el mal, apuntaba a una conclusión inquietante: puede que no comprendamos la combinación precisa de naturaleza y educación que crea la física y la química en la base del comportamiento humano, pero eso no significa que no exista. Ahora, en 'Decidido', Sapolsky lleva su argumento hasta el final, montando un brillante asalto frontal a la agradable fantasía de que existe un yo separado que dice a nuestra biología lo que tiene que hacer.

El libro ofrece una síntesis maravillosa de lo que sabemos sobre el funcionamiento de la conciencia: el tupido tejido entre razón y emoción y entre estímulo y respuesta en el momento y a lo largo de la vida. Sapolsky nos muestra que la historia de la medicina es en gran parte la historia de aprender que cada vez menos cosas son «culpa» de alguien. Sin embargo, es muy difícil, a veces imposible, desligarnos de nuestro afán por juzgar a los demás y juzgarnos a nosotros mismos. Sapolsky aplica la nueva comprensión de la vida más allá del libre albedrío a algunas de las cuestiones más esenciales en torno al castigo, la moralidad y la convivencia.

Ficha:

TITULO: Decidido

AUTOR: Robert Sapolsky

EDITORIAL: Capitan Swing

AÑO PRIMERA PUBLICACIÓN: 2023

ISBN: 978-8412779738

PAGINAS: 703

Lecturas: "Castellano" de Lorenzo Silva

'Castellano' narra la revuelta comunera, la rebelión de una serie de ciudades castellanas, 'las comunidades', frente al recién llegado Carlos I quien exigía nuevos pagos para financiar su ascenso a emperador.

La novela arranca primero con una reflexión personal del autor sobre la motivación de la novela y sobre su propia y redescubierta identificación como castellano.

De ahí en adelante, y durante la mayor parte del libro, lo que sigue es una narración bastante austera y con escasas licencias literarias, de los hechos acaecidos en aquellos años, desde el inicio de la rebelión hasta su final, un desgranado de hecho de vez en cuando, bastante de vez en cuando, interrumpido por alguna reflexión del autor o por la narración de algún hecho relacionado con la documentación y elaboración de la novela.

Y finaliza el libro volviendo a la reflexión del autor sobre Castilla, sobre los castellanos, la identidad castellana y la propia identidad del autor como castellano.

El libro me ha resultado interesante para conocer mejor esta revolución de la que tenía los escasos recuerdos de lo estudiado en el bachillerato. Y una revolución de la que me ha sorprendido en algunos aspectos la modernidad de sus planteamientos.

Eso sí, se trata un libro en cierto sentido muy seco, muy directo, muy histórico, casi un disparo de datos y hechos con, por decirlo de alguna manera, poca novela y casi nada de ficción.

Aparte de entender mejor la revolución comunera, lo que más me ha gustado en realidad son las reflexiones del autor, sobre todo en el primero y último capítulo, sobre Castilla, sobre su pasado y su presente, sobre la identidad castellana y la propia identidad del autor.

En cierto sentido, se puede decir que es una novela que interesa más que apasiona o entretiene.

Reseña editorial:

(Fuente: Contraportada del libro en su edición de 2021 en Destino - Áncora y Delfín)

Lorenzo Silva

La épica revuelta del pueblo de Castilla contra el abuso de poder de Carlos V culminó en la batalla de Villalar, el 23 de abril de 1521. Las tropas imperiales arrollaron a las de las Comunidades de Castilla y decapitaron a sus principales capitanes: Padilla, Bravo y Maldonado. Aquella jornada marcó el declive definitivo de un próspero reino que se extendía a lo largo de tres continentes y cuya disolución dio lugar a un nuevo Imperio que se sirvió de sus gentes y sus recursos. Desde entonces, Castilla y los castellanos han sido vistos como abusivos dominadores, cuando en realidad su alma quedó perdida en aquel campo de batalla y ha languidecido en tierras empobrecidas, ciudades despobladas y pendones descoloridos.

Esta novela es un viaje a aquel fracaso, nacido de un sueño de orgullo y libertad frente a la ambición y la codicia de gobernantes intrusos y, en paralelo, del descubrimiento tardío del autor, a raíz del extrañamiento y el rechazo ajeno, de su filiación castellana y del peso que esta ha tenido en su carácter y en su visión del mundo.

Ficha:

TITULO: Castellano

AUTORA: Lorenzo Silva

EDITORIAL: Destino

AÑO PRIMERA PUBLICACIÓN: 2021

ISBN: 978-8423359561

PAGINAS: 368

Lecturas: "Solenoide" de Mircea Cartarescu

Inicié la lectura de 'Solenoide' porque vi una recomendación de la misma por parte de alguien cuyo criterio literario aprecio mucho, y quise probar.

'Solenoide' es una novela larga y compleja. Una novela que se sitúa en Bucarest en una época algo indeterminada pero que puedo considerar, creo que sin riesgo, como casi contemporánea, ligeramente en el pasado, y en concreto en la época comunista de Rumanía.

En ella, Cartarescu nos presenta a un profesor de rumano, con una carrera literaria abortada abruptamente casi en su primer intento aunque el protagonista no deja de escribir. De hecho, la novela está narrada en primera persona, por el propio protagonista y aparentemente integrada en una especie de diario que el protagonista menciona con frecuencia.

Se trata de una novela extraña, donde se alterna el casi diría que más puro realismo, con la fantasía y la alucinación, en un dibujo extraño y pesimista de la ciudad de Bucarest, de sus habitantes y del propio protagonista.

Una novela excepcionalmente escrita, con imágenes muy potentes, y novela que, por lo que veo, se encuentra muy bien valorada por la crítica pero, al menos bajo mi criterio, con una historia descoyuntada, absurda a ratos, a la que no le acabo de encontrar el sentido y que, aunque en algunos pasajes he disfrutado con la que en otros muchos momentos me ha costado conectar y entender.

No me atrevo, pues, ni a recomendarla ni a lo contrario. Que cada cual decida.

 

Reseña editorial:

(Fuente: Contraportada del libro en su edición de 2023 en Impedimenta)

Mircea Cartarescu

Considerada por la crítica la obra cumbre de Mircea Cărtărescu hasta el momento, "Solenoide" es una novela monumental en la que resuenan ecos de Pynchon, Borges, Swift y Kafka. Estamos ante el largo diario de un escritor frustrado que desgrana su infancia y su adolescencia en los arrabales de una ciudad comunista, devastada, gris y fría —una Bucarest alucinada, dotada de una melancolía abrumadora-.

Profesor de Rumano en un instituto de barrio, con una carrera literaria fracasada y una profesión que no le interesa, compra una casa antigua con forma de barco, construida por el inventor de un solenoide, que alberga una extraña maquinaria: un sillón de dentista dotado de un tablero de mandos.

Pronto intima con una profesora que ha sido captada por una secta mística, la de los piquetistas, que organizan manifestaciones nocturnas por los cementerios de la ciudad y por la Morgue.

Mientras tanto, el narrador se enfrenta a alucinaciones que le revelan la verdad de su existencia.

'Solenoide' es la piedra de toque en torno a la que gravitan el resto de las ficciones de Cărtărescu. Una novela que atrae todas las pistas, los temas y obsesiones literarias de un autor que se ha ido convirtiendo, poco a poco, en un escritor de culto.

Ficha:

TITULO: Solenoide

AUTORA: Mircea Cartarescu

EDITORIAL: Impedimenta

AÑO PRIMERA PUBLICACIÓN: 2015

ISBN: 978-8417115456

PAGINAS: 800

Lecturas: "Una habitación propia" de Virginia Woolf

Hace ya mucho tiempo que tenía ganas de leer 'Una habitación propia' aunque confieso que tenía una idea bastante difusa de lo que me iba a encontrar. Sabía que, de alguna manera, era un alegato feminista (me lo imaginaba, eso sí, sólo suavemente feminista), en que la escritora iba a recalcar la importancia que para la actividad literaria es tener esa habitación propia, un lugar donde, me imaginaba yo, retirarse, abstraerse, pensar... y crear.

No tenía claro el género. No sabía si era un ensayo o alguna forma de novela introspectiva y autorreferencial.

Pero tenía mucho interés porque lo que he leído de Virginia Woolf hasta la fecha, cierto que hace bastante tiempo, me había gustado bastante y el tono que le recordaba, intimista y melancólico, me resultaba muy sugerente para tratar el tema de esa 'habitación propia'.

Bueno, pues ya lo he leído y, la verdad, me ha decepcionado un poco. 

Algo de lo que yo me imagina es cierto. Es cierto que es un alegato feminista y es cierto que, aunque es inequívoco, me pareció en efecto un alegato sólo suavemente feminista. Claro, eso sí, pero no agresivo, quizá por la época en que fue escrito. Hasta ahí, más o menos lo que imaginaba.

El género es el de ensayo, aunque incluye también, como ahora comentaré, elementos novelados. Hasta ahí tampoco mucha sorpresa.

Lo que no sabía es que realmente no es un ensayo, 'per se', sino el fruto de dos conferencias que la autora impartió sobre el tema 'mujer y novela'. Y, en efecto, con frecuencia se dirige a su público que, según he entendido, era únicamente femenino.

También era ignorante del hecho de que, aunque el título sólo mencione la habitación propia, la autora reclama, junto con la habitación, unos ingresos económicos, unos ingresos que confieran un medio de vida y, por tanto, cierta independencia. Una petición que considero más que razonable...pero poco literaria.

Sin embargo, lo que me ha decepcionado un poco es el texto en sí.

Desde luego, no aprecio el tono introspectivo e intimista que tanto me había gustado en otras obras de Virginia Woolf. Probablemente el hecho de tratarse de conferencias lo puede explicar, pero para mi es una pérdida.

En gran parte del texto, recurre a una suerte de narración (es aparte novelada que antes mencionaba) en que una autora inventada, Mary Beton, pero en la que no es difícil entrever a la propia Virginia Woolf, cuenta sus experiencias, sobre todo de investigación en biblioteca, de esa relación de la mujer con la novela. No me ha gustado mucho ese planteamiento pero, sobre todo, en esa narración, que ocupa la mayor parte del libro, la autora, a mi entender, divaga, se pierde en detalles que no entiendo bien a qué vienen (como una descripción muy detallada de los alimentos servidos en una cena), y que desvían la atención y distraen sin aportar nada, al menos eso me parece a mi, a la argumentación del texto.

Incluso, aunque digo que el mensaje feminista es inequívoco, sin embargo también se difumina un poco. Aunque reclama esa habitación y esos ingresos, no concentra realmente ahí la argumentación, aunque repita la petición varias veces. Recalca muchas de las dificultades que históricamente han tenido las mujeres para acometer una labor artística, en este caso literaria, pero no deja un mensaje suficientemente nítido, me parece a mi.

El texto, eso sí, está muy bien escrito, como cabía esperar, y con riqueza de vocabulario e imágenes.

Pero, en fin, aunque sea atrevido por mi parte decirlo de una obra tan reconocida, tengo que reiterar que me ha dejado un poco frío, un poquito decepcionado.

De todas formas, en otra ocasión, seguro que le concedo una nueva oportunidad a la autora, que no al texto.

Reseña editorial:

(Fuente: Contraportada del libro en su edición de 2024 en Penguin Clásicos)

Virginia Woolf

Texto señero del feminismo del siglo XX, basado en dos conferencias impartidas por Virginia Woolf en Cambridge, Una habitación propia indaga con singular ironía y talento narrativo en los graves efectos que tuvo la discriminación de género en la creatividad de las mujeres a lo largo de la historia, al tiempo que propone un camino liberador a través de la independencia económica: para escribir novelas, una mujer debe tener dinero y un espacio propio.

Ficha:

TITULO: Una habitación propia

AUTORA: Virginia Woolf

EDITORIAL: Penguin

AÑO PRIMERA PUBLICACIÓN: 1929

ISBN: 978-8491057116

PAGINAS: 176