domingo, 5 de julio de 2026

Lecturas: "Despedidas" de Julian Barnes

'Despedidas' es, en apariencia, el último libro que piensa publicar Julian Barnes quien, en el año de la publicación, al menos en España, alcanza los 80 años.

Se trata de una obra un poco heterodoxa en que se mezclan reflexiones del autor en un formato, sobre todo el primer capítulo, que recuerda más a un ensayo que a una narración, junto con una historia intermedia (contada como si se basara en hechos reales) y, de nuevo unas reflexiones finales.

En la zona central, la más cercana a una novela convencional, se entremezclan de todas formas muchas reflexiones y digresiones de Barnes, sin que el texto alcance nunca un tono plenamente narrativo. 

La primera parte, que habla de los fenómenos que denomina 'I am' y que vienen a ser como recuerdos desencadenados por un hecho en apariencia fútil, la verdad es que me ha aburrido un poco y no le he visto mucho sentido aunque más adelante, avanzada la obra, retorna a estos fenómenos de vez en cuando.

El resto del texto, sin encandilarme en ningún momento, me ha resultado más interesante y atractivo.

En ese resto del texto, nos habla del amor reencontrado de una pareja que ya fueron novios en su juventud y que se reencuentran gracias a Barnes y que luego le van confiando, por separado, cómo marcha la relación.

La parte final enlaza reflexiones que tienen más que ver con la despedida y la muerte

En general me gusta bastante el estilo de Barnes, pero esta obra no me ha acabado de convencer. De todas formas, a estas alturas, Barnes tiene licencia para escribir lo que le parezca, y si cree que ésta es la despedida literaria que quiere hacer, bien en su derecho está de hacerlo de esta forma.


Reseña editorial:

(Fuente: Contraportada del libro en su edición de 2026 en Anagrama - Panorama de narrativas)

Julian Barnes
¿Qué contiene más verdad: nuestros recuerdos, nuestros diarios, las anécdotas mil veces contadas o la imagen que de nosotros mismos nos devuelven los demás? ¿Cómo componer, hacia el final de nuestra vida, un relato fiable de quienes somos? Barnes reflexiona sobre todo ello con el trasfondo de la vejez, de la proximidad definitiva de un fin, ante el cual no podemos más que aprender a despedirnos.

Pero en el corazón de esta obra hay también una historia —«o una historia dentro de la historia»—, y sus protagonistas son dos personas a las que Barnes prometió que jamás escribiría sobre ellas —llamémoslas Jean y Stephen— y un jack russell que responde al nombre de Jimmy. El joven Barnes conoció a Jean y a Stephen cuando los tres estudiaban en Oxford. Los presentó, se enamoraron, se separaron y siguieron cada cual su camino, lejos el uno de otro y también de la vida de Barnes, que no les perdonó que truncaran aquella amistad. Hasta que cerca de cuarenta años después se reencontraron, de nuevo con su intervención, y la vida siguió dando giros entre alegrías, traiciones y decepción.

A partir de la peripecia vital de estos dos «nuevos viejos» amigos, el autor indaga en los misterios y las verdades de la vida en este libro conmovedor que aúna, a la manera habitual de Barnes, ficción, memorias y ensayo. Con la maestría que lo caracteriza, cincela un texto de apariencia lúdica y desenfadada que contiene, inevitablemente, una profunda meditación sobre el sentido de la existencia.

Ficha:

TITULO: Despedidas
EDITORIAL: Anagrama
AÑO PRIMERA PUBLICACIÓN: 2026
ISBN: 978-8433948915
PAGINAS: 216

domingo, 31 de mayo de 2026

Lecturas: "Islandia" de Manuel Vilas

Portada de la novvela "Islandia"
En 'Islandia' se relata la ruptura de un hombre, que en el fondo es el propio escritor con la que fuera su segunda mujer, aunque en realidad es ella la que decide romper la relación, simplemente, porque 'ya no está enamorada'. Aunque no sé hasta qué punto ese proceso de ruptura y su continuación está novelado, en realidad relata el divorcio real de la escritora Ana Merino, que realmente fue su mujer y que en la novela recibe el nombre de Ada.

Realmente, más que el proceso de ruptura, lo que se relata es lo que viene a continuación, una época extraña en que la pareja aún no anuncia públicamente su ruptura y siguen conviviendo como una especie de extraños amigos y un periodo en el que el protagonista, que sigue enamorado de su mujer, hace intentos tímidos de recuperarla y, sobre todo, da mil vueltas a su vida en común, a qué ha pasado y a cómo puede ser el futuro.

En la parte final de la narración, un viaje a Islandia, que tenían ya reservado antes de la ruptura , antes siquiera de imaginar esa ruptura, juega una especie de papel redentor.

Comencé la lectura de la novela con mucho interés, pero debo reconocer que éste decayó rápidamente. La mayor parte de la narración son, en mi opinión, divagaciones recurrentes y sin dirección, bastante incoherentes y repetitivas, quizá reflejo de un estado espiritual real del autor, pero que no me han interesado y a las que no he visto demasiado sentido.

Sin embargo, en la parte final, la narración del viaje a Islandia me ha reconciliado un poco con la novela, y me han resultado muy originales y atractivos una especie de juegos finales con el tiempo que se producen en las últimas páginas, pero que no explicaré más para no revelar nada a un posible lector o lectora de la novela.


Reseña editorial:

(Fuente: Contraportada del libro en su edición de 2026 en Destino - Áncora y delfín)

Retrato del autor
Manuel Vilas
«Ya no estoy enamorada de ti.» Con esta frase, Ada acaba de manera inesperada una relación de más de once años. Este es el arranque de la historia de un amor que llega a su final y que cambia el rumbo de los acontecimientos en la vida del protagonista de Islandia. La novela aborda desde una perspectiva única e inédita hasta la fecha en nuestra literatura uno de los grandes temas: el fin del amor.

Con su estilo de alto voltaje emocional, en el que combina la experiencia personal, el tono autobiográfico, la nostalgia, el desgarro, la lucidez y el humor, Vilas nos muestra su talento en un libro que no dejará indiferente a nadie.

Ficha:

TITULO: Islandia
EDITORIAL: Destino
AÑO PRIMERA PUBLICACIÓN: 2026
ISBN: 978-8423369324
PAGINAS: 400

domingo, 24 de mayo de 2026

Lecturas: "Las gratitudes" de Delphine de Vigan

'Las gratitudes' es una novela tanto sobre la vejez como sobre la gratitud y la necesidad de agradecer a aquellos que nos han dado mucho.

Se trata de una novela corta que se centra en una anciana Michka, que acogió en la niñez a Marie y que ahora, en sus últimos años sufre una afasia (pérdida del lenguaje) progresiva y una incapacidad para cuidarse de sí misma que obliga a ingresarla en una residencia.

A través de las visitas y ojos de Marie, y también de Jérôme, el logopeda, asistimos a la lucha y el deterioro de Michka hasta el desenlace final.

Una novela delicada, sensible, profunda y triste, aunque con muchas dosis de belleza y alguna de esperanza.

De lo que más me ha gustado de mis lecturas de los últimos meses.

Reseña editorial:

(Fuente: Contraportada del libro en su edición de 2025 en Anagrama - Panorama de narrativas)

Delphine de Vigan
«Hoy ha muerto una anciana a la que yo quería. A menudo pensaba: “Le debo tanto.” O: “Sin ella, probablemente ya no estaría aquí.” Pensaba: “Es tan importante para mí.” Importar, deber. ¿Es así como se mide la gratitud? En realidad, ¿fui suficientemente agradecida? ¿Le mostré mi agradecimiento como se merecía? ¿Estuve a su lado cuando me necesitó, le hice compañía, fui constante?», reflexiona Marie, una de las narradoras de este libro. Su voz se alterna con la de Jérôme, que trabaja en un geriátrico y nos cuenta: «Soy logopeda. Trabajo con las palabras y con el silencio. Con lo que no se dice. Trabajo con la vergüenza, con los secretos, con los remordimientos. Trabajo con la ausencia, con los recuerdos que ya no están y con los que resurgen tras un nombre, una imagen, un perfume. Trabajo con el dolor de ayer y con el de hoy. Con las confidencias. Y con el miedo a morir. Forma parte de mi oficio.»

A ambos personajes –Marie y Jérôme– los une su relación con Michka Seld, una anciana cuyos últimos meses de vida nos relatan estas dos voces cruzadas. Marie es su vecina: cuando era niña y su madre se ausentaba, Michka cuidaba de ella. Jérôme es el logopeda que intenta que la anciana, que acaba de ser ingresada en un geriátrico, recupere aunque sea parcialmente el habla, que va perdiendo por culpa de una afasia.

Y ambos personajes se involucrarán en el último deseo de Michka: encontrar al matrimonio que, durante los años de la ocupación alemana, la salvó de morir en un campo de exterminio acogiéndola y ocultándola en su casa. Nunca les dio las gracias y ahora querría mostrarles su gratitud...

Escrita con un estilo contenido, casi austero, esta narración a dos voces nos habla de la memoria, el pasado, el envejecimiento, las palabras, la bondad y la gratitud hacia aquellos que fueron importantes en nuestras vidas. Son las respectivas gratitudes las que unen a los tres inolvidables personajes cuyas historias se entrelazan en esta conmovedora y deslumbrante novela.


Ficha:

EDITORIAL: Anagrama
AÑO PRIMERA PUBLICACIÓN: 2019
ISBN: 978-8433980830
PAGINAS: 176

domingo, 10 de mayo de 2026

Lecturas: "Comerás flores" de Lucía Solla Sobral

No recuerdo muy bien qué me impulsó exactamente a escoger este libro para su lectura, puesto que creo que no había oído habar de él y, desde luego, no era consciente de que se trataba de un super-ventas. Eso lo he sabido después.

En cualquier caso, acometí su lectura con muchas ganas de ver qué me encontraba. 

Lo cierto es que me ha parecido una novela de razonable factura, con algún recurso de vez en cuando que me ha llamado la atención pero, sin embargo no he logrado conectar con ella. Simplemente, la historia no me ha interesado salvo un poco más hacia el final en que se torna más dramática.

A lo mejor me equivoco, pero tengo la sensación que refleja la juventud de la autora, no sólo en el estilo, que no me ha disgustado a pesar de ello, sino también en el tema y su enfoque. No lo digo en el sentido de que esa juventud sea algo malo, sino que es un factor que la separa de mí y de mis intereses, aunque seguramente la haga conectar muy bien con lectores, y sobre todo con lectoras. No sé explicarlo muy bien, pero también me ha dado la sensación de , una novela muy 'femenina'... algo que también la separa de mí.

En fin, que no me sorprende su éxito (sobre todo si éste se produce fundamentalmente en el público que imagino), pero a mi no me ha llenado.

Aún así, no descarto darle una nueva oportunidad a la autora cuando publique, que seguro lo hará, una nueva novela.


Reseña editorial:

(Fuente: Contraportada del libro en su edición de 2025 en Libros del asteroide)

Lucía Solla Sobral
Meses después de la muerte de su padre y recién graduada, Marina conoce a Jaime, un hombre veinte años mayor que ella que irrumpe en su vida colmándola de atenciones y planes. En poco tiempo, su día a día da un vuelco: pasa de compartir piso con su mejor amiga Diana, de ir a conciertos y de salir de fiesta a instalarse en el cómodo apartamento de Jaime y cenar cada fin de semana en los mejores restaurantes.

Deslumbrada por la sofisticada vida adulta y el encanto de Jaime, quien también se gana a su familia, Marina se ve sumergida por completo en su mundo, comenzando a olvidar lo que la definía.

Con una prosa que oscila entre la delicadeza lírica y la crudeza visceral, Comerás flores, la novela debut de Lucía Solla Sobral, explora qué significa ser joven, madurar y construirse una identidad. Una novela sobre las distintas caras del amor y los espejismos de las relaciones desiguales, las dificultades del duelo y la amistad como refugio.
 

Ficha:

AÑO PRIMERA PUBLICACIÓN: 2025
ISBN: 978-8410178595
PAGINAS: 284

domingo, 26 de abril de 2026

Lecturas: "El jardinero y la muerte" de Gueorgui Gospodínov

'El jardinero y la muerte' ha sido un gran descubrimiento, un libro que encontré por casualidad curioseando en una librería, y que me ha gustado mucho. 

La obra, que no sé si se puede calificar de novela o en qué genero encuadrarla, recoge los recuerdos y reflexiones del autor ante la muerte de su padre, devoto de la jardinería.

La narración se estructura en 91 capítulos muy cortitos (habitualmente de un par de páginas) donde, en gran medida, se recogen los últimos días de su progenitor pero donde también caben, sobre todo en la segunda mitad del libro, recuerdos más lejanos o reflexiones de otra índole.

Un libro sensible pero natural, directo, sincero, de sencilla redacción pero de gran hondura emocional.

Una delicia.


Reseña editorial:

(Fuente: Contraportada del libro en su edición de 2025 en Impedimenta)

Gueorgui Gospodínov
«Mi padre era jardinero. Ahora es jardín.» En El jardinero y la muerte, Gueorgui Gospodínov nos sumerge en los interminables meses durante los que, día tras día, vio cómo se iba apagando la vida de su padre. Mientras este moría a su lado consumido por la enfermedad, Gospodínov le sostuvo la mano hasta que llegó el fin. Y aun en su lecho de muerte, para él seguía siendo el más alto, el más guapo, el más amable. Seguía siendo su padre. Entre los campos de fresas de la infancia y el inevitable adiós, Gospodínov teje un relato íntimo sobre el duelo y la memoria. ¿Cómo se despide una vida en sus últimos días? ¿Cómo se enfrenta un hijo al derrumbe del héroe que lo protegió? ¿Seguimos existiendo si se va la última persona que nos recordaba como niños? ¿Y cómo afrontamos la ausencia de quienes nos hicieron ser quienes somos?

Este no es un libro sobre la muerte, sino sobre el dolor de presenciar el final de una vida. Es una historia sobre padres e hijos, sobre la peculiar cultura del silencio que a menudo los envuelve y que puede teñir incluso los vínculos más profundos. Un mutismo que marcó de un modo irónico la vida del autor, ya que su padre fue un hombre muy callado y, a la vez, un sublime contador de historias.
 

Ficha:

EDITORIAL: Impedimenta
AÑO PRIMERA PUBLICACIÓN: 2024
ISBN: 979-1387641030
PAGINAS: 224

sábado, 25 de abril de 2026

Lecturas: "Sinceramente" de Margaret Atwood

Cuando me encontré, un poco al azar, este poemario en mi librería favorita, en seguida lo tomé en mis manos y decidí adquirirlo y leerlo.

Confieso mi ignorancia al decir que no sabía que Atwood tenía una amplia producción poética, pero sí recuerdo, si bien vagamente que cuando hace ya muchos años leí una de sus novela, 'Resurgir', me llamó la atención, precisamente, el tono poético de su narrativa. Ahora todo encaja.

En 'Sinceramente' (de título original 'Dearly') encontramos 57 poemas agrupados en cinco partes.

En gran parte de la obra el estilo es muy sencillo, las palabras comprensibles y las temáticas, en ocasiones, muy del día a día. 

Un poco en esa línea, me sorprendió, aunque me gustó, lo sencillo y directo de los poemas. Cuando avanza la obra, no puedo decir que realmente se convierta en una poesía compleja, pero sí se aleja un poquito, al menos eso me pareció a mí, de esa sencillez inicial, se hace menos evidente y se convierte, a cambio, en una poesía, quizá más sofisticada, pero también más parecida a la de otros autores. 

En conjunto, un poemario que he disfrutado y que ha estado a la altura de mis expectativas.


Reseña editorial:

(Fuente: Contraportada del libro en su edición de 2026 en Salamandra)

Margaret Atwood
Dotado de la fuerza serena y deslumbrante que caracteriza toda su obra, Sinceramente —uno de los libros más recientes y celebrados de Margaret Atwood— refleja la extraordinaria vitalidad de una autora capaz de reunir emoción, lucidez y humor en un equilibrio magistral. Reconocida en todo el mundo por novelas como El cuento de la criada y por una trayectoria que ha explorado todos los géneros literarios, Atwood ilumina aquí la experiencia humana con una mirada tan aguda como penetrante.
En estos poemas, la escritora canadiense reflexiona sobre la pérdida, el paso del tiempo, el envejecimiento y la memoria, sin renunciar al deseo, el amor o la persistencia del asombro. Lo íntimo se entrelaza con lo mítico: sirenas, hombres lobo, rituales y sueños irrumpen en los versos para ampliar su resonancia simbólica, mientras la naturaleza, en su belleza frágil y su progresivo deterioro, se presenta como una preocupación ética constante y un reflejo de la realidad contemporánea.

Con una voz precisa y contenida, atravesada por una ironía afilada y una melancolía sutil, Sinceramente ofrece una lectura intensa y sugerente, capaz de cautivar tanto a los lectores fieles de Margaret Atwood como a quienes se acerquen por primera vez a su poesía.
 

Ficha:

TITULO: Sinceramente
EDITORIAL: Salamandra
AÑO PRIMERA PUBLICACIÓN: 2020
ISBN: 979-1387640217
PAGINAS: 122

domingo, 5 de abril de 2026

Lecturas: "El viaje de mi padre" de Julio Llamazares

'El viaje de mi padre' es un libro sencillo, el relato de un viaje que emprende el autor, Julio Llamazares, siguiendo la pista del que realizó muchos años atrás, y en plena guerra civil, su propio padre en compañía de su inseparable amigo Saturnino.

Un viaje que parte de León, con alguna parada castellana, pero alcanzando pronto y centrándose en territorios de Aragón, especialmente en una ruta que le acerca a Teruel. Luego vira hacia Zaragoza y desde allí, se acerca a Levante, fundamentalmente Castellón, y culmina en la sierra del Espadán, algo al sur.

En cada uno de los cortos capítulos que componen esta obra, el autor nos traslada a una localidad, a una estación de tren normalmente abandonada o a un hito relevante de ese viaje.

En cada parada, el autor observa, dialoga con los escasos vecinos que se suele encontrar en el camino, recuerda a su padre y su amigo Saturnino, imagina cómo fueron esos escenarios en plenos combates y se admira de los cambios introducidos por el paso del tiempo, convirtiendo en apacibles y solitarios unos parajes que ochenta años atrás eran escenario de feroces combates.

Aunque la motivación para el viaje es muy personal, podríamos entender este libro también, de alguna manera, como un retrato actual de la así llamada 'España vaciada'. En el peregrinar de Llamazares, se encuentra con frecuencia con estaciones de tren ya en desuso, con pueblos semi-abandonados, o completamente abandonados, con calles vacías, con poblaciones tranquilas pero en clara recesión.

Un libro tranquilo, apacible, sin grandes pretensiones, pero con el que, entiendo, el autor ha cumplido un importante objetivo personal. 


Reseña editorial:

(Fuente: Contraportada del libro en su edición de 2025 en Alfaguara)

Julio Llamazares
Mi padre apenas viajó. Pero con dieciocho años hizo por obligación un viaje que lo llevó a cruzar la península ibérica de extremo a extremo y que le marcaría por siempre, pero fue para ir a la guerra, de la que volvió milagrosamente, ya que le tocó participar en algunas de las peores batallas de la contienda civil española: la de Teruel y la de Levante, con un punto de inflexión en la sierra de Espadán, en la provincia de Castellón, donde a punto estuvo de perder la vida.

Como sucede siempre, cuando mi padre me contaba esas historias yo no le hacía mucho caso y ahora me arrepiento de ello. Mi padre murió pronto y sus recuerdos quedaron en ese limbo de la memoria en el que se desvanecen las vidas de los que nos precedieron y a los que no escuchamos cuando estaban vivos. Luego nos arrepentimos de ello y, como yo ahora, tratamos de reconstruir sus pequeñas historias con los retazos de lo que se quedó en el aire y aún alcanzamos a recordar.

En honor de su padre y de sus compañeros, pero también por recorrer un territorio, el que atraviesa la espina dorsal de la península ibérica, que sintetiza como muy pocos su esencia, el autor ha repetido su viaje y lo ha hecho en los mismos meses del año en los que lo hicieron ellos para intentar sentir lo que ellos sintieron siquiera sea referido al clima. Por el camino se encontró con personajes que mantienen vivo el recuerdo de aquel invierno terrible, el peor del siglo XX, y de una primavera y un verano calurosos junto al mar, y con algunas de las historias que su padre le contó y que los paisajes conservan aun flotando como una pátina sobre ellos, «pues la historia permanece en los lugares en los que sucedió como las palabras sobre la memoria».
 

Ficha:

EDITORIAL: Alfaguara
AÑO PRIMERA PUBLICACIÓN: 2025
ISBN: 978-8420479279
PAGINAS: 328